Depois de uma primeira metade marcada por uma geração perdida (com exceção do Móveis Coloniais de Acaju, mas escreverei sobre eles especificamente adiante), começam a surgir bandas muito interessantes e bem resolvidas musicalmente nesta segunda metade de década.
Duas delas, Velhos e Usados e Gilbertos Come Bacon , me surpreenderam pela personalidade com que estrearam em seus álbuns. As composições e arranjos presentes são de quem realmente têm certeza do que está fazendo e se utiliza de todas suas influências musicais com convicção suficiente para não soar reciclado. E olha que são bandas de estilos em que a mesmice e a falta de imaginação imperam.
A primeira faz um rock de composições com um pé na MPB, seguindo a trilha aberta pelos Los Hermanos, mas as demais influências (do rock nova-iorquino ao rockabilly, passando pelo punk rock pulsante à Clash) dão um contrapeso que, de cara, os livra de ser mera cópia banal e os torna uma das melhores coisas que ouço ou ouvi neste rock nacional recente.
No caso do Gilbertos Come Bacon a situação é até mais difícil. Sua fórmula? Hardcore + ritmos brasileiros + letras desbocadas. Eu sempre achei que seria muito difícil alguma banda seguir esse modelo atualmente e conseguir ser original e autoral. O Gilbertos Come Bacon consegue essa façanha e ainda vai além, com excelentes músicas, arranjos conscientes e precisos, boas letras e tudo muito bem encaixado.
Soube depois que a banda é de Planaltina e fiquei muito feliz, porque desde o início da década existem bandas excelentes nas satélites e entorno, e que raramente chegavam ao público ou apareciam na mídia.
Aqui no blog você encontra o álbum de estréia do Velhos e Usados, Híbrido. Pretendo postar o do Gilbertos come Bacon em breve.
Velhos e Usados
Gilbertos Come Bacon
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23/07/2008
08/09/2008
Independência ou Morte!
Depois dos booms dos anos oitenta e noventa, as bandas independentes de Brasília passaram a ser excessivamente dependentes. Foi quando a figura do produtor, que surgiu na segunda metade dos anos noventa, passou a interferir diretamente na relação entre as bandas e o público.
Em um primeiro momento, a profissionalização das produções tornou tudo mais bem-feito e como os produtores escolhiam bandas que já vinham de certa aclamação pelo público (Os Cabeloduro e os Bois de Gerião eram bandas de público grande e fiel quando assinaram com seus primeiros produtores) a falsa impressão de que tudo estava bem encaminhado ficou no ar.
Mas, o público envelhece, muda de gosto, enfim, míngua. Restou aos produtores, equivocadamente, tentar inverter sua relação vertical com o público e forçar a barra com bandas e artistas de talento ou carisma questionáveis, de cima para baixo.
Nesse cenário, perderam as bandas excluídas, por motivos óbvios, e as bandas incluídas que, acomodadas, não sentiram necessidade de evoluir em alguns pontos importantes para que se tornassem tão interessantes ao vivo como eram em estúdio, foi o que aconteceu com as excelentes Prot(o) e Suíte Super Luxo. O fato é que essa incompetência ou falta de feeling dos produtores de Brasília quase acabou com a cena local.
Digo quase, porque paralelo a tudo isso, o Móveis Coloniais de Acaju mostrou que era perfeitamente possível ser uma banda independente em todos os aspectos e ainda conseguir se tornar um sucesso, inclusive com alguma repercussão nacional. A receita? Profissionalismo.
Foi neste fim-de-década que surgiu a primeira geração de bandas realmente profissionais. Ao seguir a trilha aberta pelos Móveis e seu projeto Convida, Lafusa, Velhos e Usados, e a hardcore Lesto! se tornaram algumas das bandas que podem ostentar o título de independentes de fato.
O Lafusa fez o projeto Lafusicando. O Velhos e Usados, que pra mim é a melhor banda do Brasil na atualidade, fez um show de lançamento impecável do seu Híbrido, algo de um profissionalismo impensável há alguns anos.
Creio que finalmente, após inúmeras Terceiras Ondas que se revelaram marolas inconseqüentes, parece que o rock de Brasília caminha para recuperar seu espaço no cenário nacional.
O que, numa época em que até Cachorro Grande com sua pose coreografada soa original, não deve ser muito difícil....
Móveis Coloniais de Acaju no Som Brasil – Raul, da TV Globo.
Lafusa no 12 horas no Estúdio Trama do Canal Multishow, Net/Sky
Velhos e Usados no show de lançamento do Híbrido
21/12/2010
10 músicas de 2010
por
Renato Nunes
em
10
As 10 músicas que mais curti em 2010 sem ordem de preferência. Para ouvir, clique no nome da música. Lá vai:
Vice – Enema Noise
O Enema Noise é uma das melhores bandas de rock pesado do Brasil. Guitarras arrasadoras, vocais saturados de efeitos, bateria porrada. Esse é o lado B do single Barbwire. Pauleira, mas que roda com desenvoltura tanto no player de casa, quanto no palco de um show ou na pista de uma balada. Ponto para Lamim e seus comparsas de maldade.
Good old Johnny – Turrón Presidencial
Banda que descobri no apagar das luzes de 2010. Rock eletroacústico sessentista com pé no folk. Sonoridade agradável, instrumental redondinho, ótimos arranjos e vocais muito bem trabalhados. Ótima surpresa que incluo sem medo entre as minhas músicas preferidas de 2010.
Virtual Vinil – Casa de areia
É legal quando uma banda resolve seguir um caminho totalmente distinto da regra mainstream e da regrinha indie. Nessa música a banda faz um sopão de referências que vão de Jesus and Mary Chain, passa pelo pré-grunge do Sonic Youth. Bom BG para tuítadas insones.
Indivíduo – Velhos e Usados
O Velhos e Usados tinha um diferencial interessante. Gostavam de experimentalismos de estúdio, aquela coisa de laboratório mesmo. O resultado foi um hard rock com elementos eletrônicos, de guitarras poderosas, cozinha arrasadora e vocais muito bons. A banda acabou no fim do ano, mas a obra fica.
Tereza – Todo começo tem um fim
Quem acha que não existe banda com potencial pop no meio independente, está redondamente enganado. A niteroiense Tereza é um dos exemplos mais claros disso. Rock despretensioso, dançante e de refrões que pegam.
Superguidis – Não fosse o bom humor
Instrumental poderoso valorizado pela excelente produção de Philippe Seabra e, à frente, um vocalista excelente. A letra pode não ser daquelas que se sai cantando de primeira, mas tem simpatia pop e honestidade rocker.
Sociedade Bico de Luz – Eu tenho uma banda que quer ser Strokes
A maior fábrica de hits do rock independente brasileiro. A música é sensacional. A interpretação do Igor Almeida e a brincadeira com os arranjos são geniais, na falta de outra palavra.
Lucy and the Popsonics – Multitarefa
Nervosismo, ansiedade, tensão, urgência urbana. A banda retrata esse cotidiano terrível fazendo piada consigo mesma nessa música. Guitarras distorcidas, letra angustiada e refrão cuidadosamente açucarado. Sem perder o vigor.
Cassino Supernova – Deustch Küshen
Outro single lançado no finzinho do ano. Rockão, com pé nos 1970, com bom refrão, instrumental afiadíssimo e vocal diferenciado. Banda promissora.
Cabeza de Panda – Café e pasta de dente
A música é quase uma “A day in the life” versão tropical. As referências à psicodelia sessentista, de Beatles e Brian Wilson, no entanto, não deixam que esse lamento urbano pós-ressaca caia na vala comum das cópias.
Vice – Enema Noise
O Enema Noise é uma das melhores bandas de rock pesado do Brasil. Guitarras arrasadoras, vocais saturados de efeitos, bateria porrada. Esse é o lado B do single Barbwire. Pauleira, mas que roda com desenvoltura tanto no player de casa, quanto no palco de um show ou na pista de uma balada. Ponto para Lamim e seus comparsas de maldade.
Good old Johnny – Turrón Presidencial
Banda que descobri no apagar das luzes de 2010. Rock eletroacústico sessentista com pé no folk. Sonoridade agradável, instrumental redondinho, ótimos arranjos e vocais muito bem trabalhados. Ótima surpresa que incluo sem medo entre as minhas músicas preferidas de 2010.
Virtual Vinil – Casa de areia
É legal quando uma banda resolve seguir um caminho totalmente distinto da regra mainstream e da regrinha indie. Nessa música a banda faz um sopão de referências que vão de Jesus and Mary Chain, passa pelo pré-grunge do Sonic Youth. Bom BG para tuítadas insones.
Indivíduo – Velhos e Usados
O Velhos e Usados tinha um diferencial interessante. Gostavam de experimentalismos de estúdio, aquela coisa de laboratório mesmo. O resultado foi um hard rock com elementos eletrônicos, de guitarras poderosas, cozinha arrasadora e vocais muito bons. A banda acabou no fim do ano, mas a obra fica.
Tereza – Todo começo tem um fim
Quem acha que não existe banda com potencial pop no meio independente, está redondamente enganado. A niteroiense Tereza é um dos exemplos mais claros disso. Rock despretensioso, dançante e de refrões que pegam.
Superguidis – Não fosse o bom humor
Instrumental poderoso valorizado pela excelente produção de Philippe Seabra e, à frente, um vocalista excelente. A letra pode não ser daquelas que se sai cantando de primeira, mas tem simpatia pop e honestidade rocker.
Sociedade Bico de Luz – Eu tenho uma banda que quer ser Strokes
A maior fábrica de hits do rock independente brasileiro. A música é sensacional. A interpretação do Igor Almeida e a brincadeira com os arranjos são geniais, na falta de outra palavra.
Lucy and the Popsonics – Multitarefa
Nervosismo, ansiedade, tensão, urgência urbana. A banda retrata esse cotidiano terrível fazendo piada consigo mesma nessa música. Guitarras distorcidas, letra angustiada e refrão cuidadosamente açucarado. Sem perder o vigor.
Cassino Supernova – Deustch Küshen
Outro single lançado no finzinho do ano. Rockão, com pé nos 1970, com bom refrão, instrumental afiadíssimo e vocal diferenciado. Banda promissora.
Cabeza de Panda – Café e pasta de dente
A música é quase uma “A day in the life” versão tropical. As referências à psicodelia sessentista, de Beatles e Brian Wilson, no entanto, não deixam que esse lamento urbano pós-ressaca caia na vala comum das cópias.
17/01/2010
Zeros que vão, Dez que chegam
por
Renato Nunes
em
10,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas,
História,
Top Postagens

Aos poucos a rotina vai retornando à normalidade. E para retomar minhas postagens, resolvi homenagear a década que chegou ao fim, preparei uma coletânea com aquelas que considero as 15 melhores músicas do rock brasiliense nos anos 00.
São bandas de todos os estilos, algumas já terminaram, outras estão em franca atividade. Não é possível agradar a todos, não há dúvida, mas fiz um esforço para chegar a uma coletânea equilibrada, que ilustre principalmente a diversidade do rock de Brasília. O álbum virtual traz as músicas em ordem decrescente, ou seja, começa com a 15ª e termina com a primeira. Mais à frente, publicarei o TOP 15 de álbuns.
Abaixo, as faixas comentadas
São bandas de todos os estilos, algumas já terminaram, outras estão em franca atividade. Não é possível agradar a todos, não há dúvida, mas fiz um esforço para chegar a uma coletânea equilibrada, que ilustre principalmente a diversidade do rock de Brasília. O álbum virtual traz as músicas em ordem decrescente, ou seja, começa com a 15ª e termina com a primeira. Mais à frente, publicarei o TOP 15 de álbuns.
Abaixo, as faixas comentadas
Rock Brasília, desde 1964 - Top 15, Anos 2000 - Músicas
15 – Candidato – Cadabra
Pauleira, boa letra sobre um tema bem importante em ano eleitoral.
14 – Não me bata mais com essa corrente – ASKeS
Punk rock meio brega, bateria na pressão, uma parede de guitarra e bons vocais.
13 – Mc Maldade – Macakongs 2099
13 – Mc Maldade – Macakongs 2099
12 – Keep Cooler – Nancy
Nancy. Uma banda peculiar, vanguarda na contramão dos “sons do momento”.
11 – A morte da Super Modelo – Capotones
O produção do primeiro CD do Capotones enquadrou a banda numa sonoridade billy certinha, limpinha, de guitarrinhas estreladas e blá, blá, blá. Só que o Capotones sempre foi mais do que isso. Essa música, do último cd da banda, retrata bem como foi uma das melhores bandas da década.
10 – 2,3 baladas – Superquadra
Superquadra é uma banda que mostrou ser possível ter cérebro e fazer rock de pista.
Uma convulsão em velocidade burlesca. 40 segundos de uma pauleira genial.
08 – (we’re better) Out of control – Enema Noise
Banda da novíssima geração, descobri no segundo semestre de 2009. Se o Nancy é vanguarda na contramão do som do momento, Enema Noise é a vanguarda off road.
07 –Urso Panda – Gonorants
Uma canção de Brasília.
06 – Jeans – Velhos e Usados
Velhos e Usados. Um hit pop honesto de arranjos impecáveis, como todo o álbum Híbrido.
05 – Piolho – Gilbertos Come Bacon
Guitarras, metais e percussão. Outra banda que trabalha arranjos mais elaborados. Letra esperta sobre parasitas.
Um sucesso impagável. Diversão, joysticks, PCs e punk rock.
03 – Perca Peso – Móveis Coloniais de Acaju
Apesar do C_mpl_te ter sido quase uma unanimidade nas listas de Top do ano passado. Pra mim, Perca Peso, do Idem, foi a melhor música deles.
02 – Onde os porcos pastam longe de mim – Prot(o)
Difícil escolher uma música do Prot(o), uma banda com um bom número de músicas no mesmo (alto) nível. Pra mim, essa é a que sintetiza melhor o que foi o Prot(o)
01 – Heartcore (Merthiolate Hamlet) – Suíte Super Luxo
Bom, essa música é excepcional. Pra mim, o Suíte Super Luxo foi a melhor banda da década. À frente do Móveis, a consagrada pelo público e do Prot(o), a consagrada pela crítica especializada. O disco Que vença el Toro é um primor, reúne as melhores influências possíveis e uma certeza autoral que poucas bandas conseguem sustentar logo na estréia. Essa música é a “Paranoid Android” do rock brasiliense.
08/10/2009
Entrevista: João Angelini do Gilbertos Come Bacon
por
Renato Nunes
em
2000,
Entrevista
Eu conheci o Gilbertos Come Bacon antes de começar a publicar o blog, e foi o nome esquisito me chamou a atenção. A verdade é que gosto de conhecer bandas com nome esquisito, mesmo que sejam umas m*rdas – o que não é o caso deles, diga-se. Aliás, pra mim, nomear banda é uma arte à parte, mas isso guardo pra outra postagem.
Então continuando, a planaltinense Gilbertos Come Bacon é hoje uma das bandas brasileiras da novíssima geração, ao lado de Macaco Bong, Cérebro Eletrônico, Los Porongas e dos conterrâneos Velhos e Usados, que conseguem incluir elementos distintos da música brasileira em seus rocks com decisão e personalidade. Algo longe do que parece ser a regra do circuito independente atual. No caso específico do Gilbertos, eles conseguem equilibrar, sabe-se lá como, rock pesado, experimentalismo e pop, vertentes aparentemente antagônicas. Vale destacar também a percussão poderosa e as letras bem elaboradas.
O vocalista João Angelini conversou comigo pela net e falou um pouco sobre a atual cena independente brasileira e o bom momento vivido pela banda, que vem sendo bastante elogiada em shows pelo Brasil e começa a conquistar seu espaço no cenário nacional com dignidade, coragem e competência profissional.
Cara, o Gilbertos tem tocado fora de Brasília com certa frequencia, como tem sido a resposta do público?
A resposta tem sido ótima. Nos últimos shows em Fortaleza, na Feira da Música, e em Goiânia, no Vaca Amarela, fomos muito bem recepcionados pela galera. A produção muito cuidadosa, e o público já esperando a gente. Roda de pogo nervosa e mosh rolando o show inteiro. Isso foi muito legal e diferente das viagens do ano passado nas quais ainda estávamos buscando terreno e público nesses locais.
Nas nossas primeiras saídas fora do DF a gente sempre foi bem recebido, e sempre teve um ótimo retorno, sempre com convites pra mais eventos. Mas o clima do show sempre era de surpresa, ninguém tinha ouvido falar da gente, sempre gostavam, mas ainda olhavam o show de forma desconfiada, analítica e deixavam de efetivamente curtir nosso som. Acho que é um caminho natural, afinal nunca tinham ouvido a Gilbertada e nosso som não segue um formato convencional. Isso faz com que a postura do publico nos primeiros shows seja ainda de avaliação. Mas depois das apresentações a gente sempre colheu muitos elogios. Esse ano retornamos a dois lugares que tocamos ano passado: Fortaleza e Goiânia. Voltamos por reconhecimento das performances do ano passado. E tocar a segunda vez nos mesmos lugares foi bem diferente. Foram as primeiras vezes que tocamos fora e não fomos uma surpresa, dessa vez a galera meio que já esperava pelo nosso som. Reconheciam e vinham falar com a gente antes do show dizendo que estavam ali pra nos ver. Durante a apresentação, principalmente em Goiânia, tinha um pequeno grupo de, mais ou menos, umas 20 pessoas que pedia música e já cantavam boa parte do nosso show. Muito legal!
Esse ano o retorno da crítica tem sido muito bom também. Estamos com o CD na mão, rodando por aí. Essas duas cidades que passamos deram esse grande retorno. Uma série de resenhas carregadas de elogios. Muito legal.
Nessas andanças, chegaram a notar alguma diferença fundamental em relação aos shows por aqui?
Bom, fica dificil traçar alguns comparativos entre esses eventos. Na minha opinião está acontecendo um certo nivelamento nesses eventos, eles estão ficando cada vez mais parecidos. Ainda não sei se isso é ruim ou legal. Acho que bons exemplos devem ser seguidos e multiplicados, mas também acho que cada evento tem que ter um diferencial, uma particularidade. A Feira de Fortaleza foi a pioneira no formato, a primeira a promover uma rodada de negócios entre bandas e produtores, gravadoras, marcas de instrumentos, etc. Há anos promove, além dos shows, uma série de debates, palestras e encontros que interessam a classe artística e empresarial da música.
Esse formato se multiplicou e esse ano, aqui no nosso Porão, tivemos essa primeira experiência com dois dias reservados pra isso. Bom demais, pois esse espaço é super importante pra fortalecer a cena independentes e diminuir a distancia entra as diferentes instâncias da rede de produção da música. Diminuir o amadorismo e colocar os músicos, produtores e publico para conversar sobre as deficiências e qualidades da cena e do mercado. Mas ainda espero que, além de seguir bons exemplos, os organizadores dos eventos tenham coragem de experimentar novos formatos em busca de relações entre música e público.
Quanto aos nossos shows, a gente é sempre muito bem recebido tanto dentro de casa como fora. Claro que tem uma diferença. Aqui nos somos só mais uma banda, somos amigos de grande parte dos que assistem nosso show, existe uma relação de intimidade e proximidade muito legal, que faz a coisa ficar mais "quente". E fora a gente fica com uma aura mais "glamourosa": somos banda de fora, já comentada e esperada pela galera, tocando em horário de banda grande (fechamos o palco de Rock na Feira da Musica, por exemplo) e óbvio que isso cria um clima, uma expectativa no público e facilita a receptividade do nosso som experimental. Isso também cria um "calor" na apresentação. É diferente tocar aqui e em outra cidade, agradavelmente diferente.
E também tem a diferença básica entre capital e cidade do interior. Nas capitais o público é acomodado, meio reticente, demora pra engatar. Numa cidade do interior as pessoas se empolgam com mais facilidade, pois têm menos chance de ver show. Fui assistir a um show em São Paulo e a galera estava sentada, contemplando. Uma amiga comentou, “lá de onde eu venho isso aqui estaria fervendo”.
A gente viveu bem esse "frever" do interior em Montes Claros (MG), ano passado, e em Inhumas (GO) esse ano.Mesmo sendo desconhecidos nos lugares, fomos recepcionados com muita energia e rolou uma pogação de numa escala surpreendente. Não é a toa que as cidades do interior hoje, protagonizam as grandes iniciativas da música independente do Brasil.
Hoje, vivemos um momento único, pela primeira vez as bandas independentes dispõem de todas as ferramentas necessárias para que não dependam mais de terceiros para mostrar seu trabalho. Mesmo assim, algumas preferem se tornar, com perdão da redundância, um produto a mais na prateleira de "produtores independentes". O que você acha que atrai artistas para algo de que eles deveriam querer se livrar de uma vez por todas?
Cara, isso é complicado demais. Um dia sentaremos só pra conversar disso, vai ser um papo longo, hehehe.
Primeiro acho que deveríamos rever o termo independente. Não acredito nisso. Acho que existe um novo sistema, que leva esse nome de independente, mas que na verdade ainda continua a estabelecer relações de dependência entre os artistas e os novos empresários. Claro que existe em alguns casos uma espécie de acúmulo de funções, onde a própria banda ou artista é também o empresário, o produtor, o dono do selo, do coletivo, etc. Isso gera uma certa independência, pois não existe mais um mediador entre o artista e o público. Mas são poucos os casos desses "artistas-empresas". Nas artes visuais isso é mais comum. O marchand praticamente não existe mais, o próprio artista vende o seu trabalho, assume a postura de empresário da arte paralela ao papel de artista. Seria muito bom que mais bandas tomassem essa postura também, dependendo menos de terceiros.
Mas esse artista-empresário não é resultado das novas tecnologias, dos acessos mais baratos e generalizados. É uma questão de postura. Esse papo de que a tecnologia diminuiu a distancia entre público e artista é muito delicada. Porque de um lado é verdade que seu som, vídeo, texto ou foto está na internet pra quem quiser ver. Por esse lado a coisa realmente facilitou o acesso. Mas temos que pensar também em como esse seu produto que está acessível circula, em como o público chega até o seu produto exposto. Assim como existe o seu trabalho, existe o de mais um bilhão de outras pessoas, todos se acotovelando. Pra se destacar nessa multidão, a dependência dos meios oficiais ainda é enorme.
Ter um material na net não significa que ele vá ser visto e consumido. Aí que vemos que a coisa que é anunciada como a “revolução” na verdade não mudou tanto as velhas relações e o poder institucional de alguma marcas. Um vídeo, música ou texto, só vai ter um milhão de acessos se for divulgada por algum meio com mais poder e credibilidade. E essa história é perigosa demais. Porque serve de poder de sedução para artistas carregarem suas criações em sites como MySpace e YouTube na ingênua expectativa de terem visibilidade. Com isso abastecem essas empresas com produtos de qualidade gratuitamente, onde só quem lucra são essas empresas. Acho isso tudo muito errado, empresas como MySpace e YouTube lucrando milhões em cima do trabalho gratuito dos artistas. Qual banda ficou famosa só por esses recursos? As que aparecem na mídia como fenômenos da internet são em sua maioria falsas, fachadas. Na verdade sempre tem um empresário por trás injetando muita grana e influência, pra ter boas resenhas em blogs especializados de críticos já reconhecidos, pra ter tempo em matérias de jornais, pra ter entrevista em horário nobre, pra terem seus produtos indicados em premiações e tal. Depois disso, é claro que seu MySpace vai bombar!
Vejo isso bem claramente no MySpace do Gilbertos. A gente tem uma média de 30 audições de nossas músicas por dia. Quando temos nosso nome veiculado à divulgação de eventos que já têm muita mídia e espaço (como o Porão do Rock) os números sobem pra 250, 300 audições por dia. Isso é muito sintomático e confuso! Porque ao mesmo tempo em que é a força institucional do Porão que eleva o acesso, é também esse espaço, o MySpace que permite essa visualização. Acho que devemos usar isso tudo como ferramenta associada a mil outras ações, porque só pelos novos espaços, sem depender de outras ações, as únicas pessoas que lucrarão com o MySpace e o YouTube são seus respectivos donos.
Por não acreditar nessa independência, acredito que a relação dentro dessa cadeia é sempre pela busca da melhor posição na prateleira de produtos, sejam os novos festivais ou os velhos jornais e revistas.
Voltando aos shows. E o disco? já cantam as músicas nos shows, a bolachinha tem tido boa saída?
O disco vai bem. Inclusive tem um aqui guardado te esperando... AHehaehaehEAHEA (Nota do RckBsb64: O Evandro Esfolando também me deu um cutucão pela minha enrolação para comparecer a eventos, hehehe).
Temos muito orgulho do resultado estético e sonoro, e a gente conseguiu vender um número significativo pra inserção que o Gilbertos Come Bacon tem. Ainda não temos o primeiro relatório de vendas dos CDs e vendas pela net. Mas só da nossa mão já fora vendidos aproximadamente 300 cópias em menos de 4 meses.
Mas o mais importante do disco é o poder institucional que essa “mídia em declínio” ainda tem. A banda se apresenta com mais credibilidade. Infelizmente, o sistema ainda cresce o olho nessas coisas e dá pra sentir a diferença de tratamento que temos antes e depois do CD por parte de vários produtores pelo Brasil.
Quanto a galera cantar as músicas, aqui em Brasília já vem rolando tem um tempo. Principalmente as músicas que já tinham versões ao vivo de ensaio no MySpace. Em Fortaleza e, principalmente em Goiânia, tinha um pessoal que tava pedindo músicas (como Piolho, Minha Casa e as versões de Babau do Pandeiro). Cantavam as músicas e vários refrões. Sem contar as rodas de pogo e mosh!
Agora no final do ano vamos divulgar o disco e tocar no festival Demo Sul, em Londrina. Pra gente vai ser bacana fazer uma divulgação em uma região na qual ainda não tocamos, faz parte do nosso projeto, colocar o CD pra rodar em todas as regiões do país, juntamente com o nosso show. A Gilbertada vai e leva disquinhos e produtos de bacon junto!
Mas, pelo menos pra gente, tem uma grande diferença entre o show e o disco. Temos muito orgulho do resultado do disco, mas a empolgação do show é o nosso forte. No disco a gente pôde brincar com os arranjos, inventar, fazer novas coisas. Mas nada substitui a graça de um show.
E na net, quando vão liberar o download gratuito? Já teve gente reclamando por eu não postar por aqui, hahahaha.
Vixe!
Esses fonogramas tem essa limitação. O selo responsável pelo CD (GRV) entende que o artista tem que ser pago sempre. A gente também acredita nisso, mas diferente, entendemos que o download gratuito é um investimento publicitário. O que acontece é que não temos controle sobre esses fonogramas. Apesar do Gilbertos Come Bacon ser uma banda 100% independente, sem vínculo nenhum com nenhuma gravadora, selo ou produtora, o nosso disquinho não tem o mesmo espaço e não nos pertence. Foi um prêmio que ganhamos no Festival Universitário promovido pela GRV no final de 2007. Apesar da banda conseguir se manter independente, não tinha como aceitar a premiação sem essa limitação com os fonogramas. Fazia parte do contrato aceitar essa parte de não deter esses direitos. Mas acho justo esse controle e essa postura da GRV, mesmo se o Gilbertos como banda acredita em posturas diferentes. Afinal, foi um prêmio que projetou a gente, que possibilitou um puta amadurecimento no processo de gravação e aprendermos a nos relacionar institucionalmente. Valeu a pena.
Mas a gente já tá preparando um disquinho novo. Esse nós ainda não sabemos como vamos gravar. Mas tá ficando lindo. Estamos bem mais maduros e fechados no nosso som. Agora temos distanciamento pra ver o produto do nosso processo experimental, que culminou no nosso 1º disco, e estamos só lapidando a estética do Rabicóre. Quanto mais a gente toca, mais fica claro pra gente que tipo de coisa tem cara de Gilbertos Come Bacon. Estamos conseguindo entender melhor nossa identidade. E esse disco a gente certamente vai botar pra geral baixar.
E antes do disco em si ficar pronto, planejamos lançar músicas avulsas no formato de single, pra garotada poder baixar se quiser e comprar no show a música física, no CD, com uma arte bacana. Conforme formos produzindo e gravando o disco, vamos “soltando” a gordura pra garotada se lambuzar.
Então continuando, a planaltinense Gilbertos Come Bacon é hoje uma das bandas brasileiras da novíssima geração, ao lado de Macaco Bong, Cérebro Eletrônico, Los Porongas e dos conterrâneos Velhos e Usados, que conseguem incluir elementos distintos da música brasileira em seus rocks com decisão e personalidade. Algo longe do que parece ser a regra do circuito independente atual. No caso específico do Gilbertos, eles conseguem equilibrar, sabe-se lá como, rock pesado, experimentalismo e pop, vertentes aparentemente antagônicas. Vale destacar também a percussão poderosa e as letras bem elaboradas.
O vocalista João Angelini conversou comigo pela net e falou um pouco sobre a atual cena independente brasileira e o bom momento vivido pela banda, que vem sendo bastante elogiada em shows pelo Brasil e começa a conquistar seu espaço no cenário nacional com dignidade, coragem e competência profissional.
Cara, o Gilbertos tem tocado fora de Brasília com certa frequencia, como tem sido a resposta do público?
A resposta tem sido ótima. Nos últimos shows em Fortaleza, na Feira da Música, e em Goiânia, no Vaca Amarela, fomos muito bem recepcionados pela galera. A produção muito cuidadosa, e o público já esperando a gente. Roda de pogo nervosa e mosh rolando o show inteiro. Isso foi muito legal e diferente das viagens do ano passado nas quais ainda estávamos buscando terreno e público nesses locais.
Nas nossas primeiras saídas fora do DF a gente sempre foi bem recebido, e sempre teve um ótimo retorno, sempre com convites pra mais eventos. Mas o clima do show sempre era de surpresa, ninguém tinha ouvido falar da gente, sempre gostavam, mas ainda olhavam o show de forma desconfiada, analítica e deixavam de efetivamente curtir nosso som. Acho que é um caminho natural, afinal nunca tinham ouvido a Gilbertada e nosso som não segue um formato convencional. Isso faz com que a postura do publico nos primeiros shows seja ainda de avaliação. Mas depois das apresentações a gente sempre colheu muitos elogios. Esse ano retornamos a dois lugares que tocamos ano passado: Fortaleza e Goiânia. Voltamos por reconhecimento das performances do ano passado. E tocar a segunda vez nos mesmos lugares foi bem diferente. Foram as primeiras vezes que tocamos fora e não fomos uma surpresa, dessa vez a galera meio que já esperava pelo nosso som. Reconheciam e vinham falar com a gente antes do show dizendo que estavam ali pra nos ver. Durante a apresentação, principalmente em Goiânia, tinha um pequeno grupo de, mais ou menos, umas 20 pessoas que pedia música e já cantavam boa parte do nosso show. Muito legal!
Esse ano o retorno da crítica tem sido muito bom também. Estamos com o CD na mão, rodando por aí. Essas duas cidades que passamos deram esse grande retorno. Uma série de resenhas carregadas de elogios. Muito legal.
Nessas andanças, chegaram a notar alguma diferença fundamental em relação aos shows por aqui?
Bom, fica dificil traçar alguns comparativos entre esses eventos. Na minha opinião está acontecendo um certo nivelamento nesses eventos, eles estão ficando cada vez mais parecidos. Ainda não sei se isso é ruim ou legal. Acho que bons exemplos devem ser seguidos e multiplicados, mas também acho que cada evento tem que ter um diferencial, uma particularidade. A Feira de Fortaleza foi a pioneira no formato, a primeira a promover uma rodada de negócios entre bandas e produtores, gravadoras, marcas de instrumentos, etc. Há anos promove, além dos shows, uma série de debates, palestras e encontros que interessam a classe artística e empresarial da música.
Esse formato se multiplicou e esse ano, aqui no nosso Porão, tivemos essa primeira experiência com dois dias reservados pra isso. Bom demais, pois esse espaço é super importante pra fortalecer a cena independentes e diminuir a distancia entra as diferentes instâncias da rede de produção da música. Diminuir o amadorismo e colocar os músicos, produtores e publico para conversar sobre as deficiências e qualidades da cena e do mercado. Mas ainda espero que, além de seguir bons exemplos, os organizadores dos eventos tenham coragem de experimentar novos formatos em busca de relações entre música e público.
Quanto aos nossos shows, a gente é sempre muito bem recebido tanto dentro de casa como fora. Claro que tem uma diferença. Aqui nos somos só mais uma banda, somos amigos de grande parte dos que assistem nosso show, existe uma relação de intimidade e proximidade muito legal, que faz a coisa ficar mais "quente". E fora a gente fica com uma aura mais "glamourosa": somos banda de fora, já comentada e esperada pela galera, tocando em horário de banda grande (fechamos o palco de Rock na Feira da Musica, por exemplo) e óbvio que isso cria um clima, uma expectativa no público e facilita a receptividade do nosso som experimental. Isso também cria um "calor" na apresentação. É diferente tocar aqui e em outra cidade, agradavelmente diferente.
E também tem a diferença básica entre capital e cidade do interior. Nas capitais o público é acomodado, meio reticente, demora pra engatar. Numa cidade do interior as pessoas se empolgam com mais facilidade, pois têm menos chance de ver show. Fui assistir a um show em São Paulo e a galera estava sentada, contemplando. Uma amiga comentou, “lá de onde eu venho isso aqui estaria fervendo”.
A gente viveu bem esse "frever" do interior em Montes Claros (MG), ano passado, e em Inhumas (GO) esse ano.Mesmo sendo desconhecidos nos lugares, fomos recepcionados com muita energia e rolou uma pogação de numa escala surpreendente. Não é a toa que as cidades do interior hoje, protagonizam as grandes iniciativas da música independente do Brasil.
Hoje, vivemos um momento único, pela primeira vez as bandas independentes dispõem de todas as ferramentas necessárias para que não dependam mais de terceiros para mostrar seu trabalho. Mesmo assim, algumas preferem se tornar, com perdão da redundância, um produto a mais na prateleira de "produtores independentes". O que você acha que atrai artistas para algo de que eles deveriam querer se livrar de uma vez por todas?
Cara, isso é complicado demais. Um dia sentaremos só pra conversar disso, vai ser um papo longo, hehehe.
Primeiro acho que deveríamos rever o termo independente. Não acredito nisso. Acho que existe um novo sistema, que leva esse nome de independente, mas que na verdade ainda continua a estabelecer relações de dependência entre os artistas e os novos empresários. Claro que existe em alguns casos uma espécie de acúmulo de funções, onde a própria banda ou artista é também o empresário, o produtor, o dono do selo, do coletivo, etc. Isso gera uma certa independência, pois não existe mais um mediador entre o artista e o público. Mas são poucos os casos desses "artistas-empresas". Nas artes visuais isso é mais comum. O marchand praticamente não existe mais, o próprio artista vende o seu trabalho, assume a postura de empresário da arte paralela ao papel de artista. Seria muito bom que mais bandas tomassem essa postura também, dependendo menos de terceiros.
Mas esse artista-empresário não é resultado das novas tecnologias, dos acessos mais baratos e generalizados. É uma questão de postura. Esse papo de que a tecnologia diminuiu a distancia entre público e artista é muito delicada. Porque de um lado é verdade que seu som, vídeo, texto ou foto está na internet pra quem quiser ver. Por esse lado a coisa realmente facilitou o acesso. Mas temos que pensar também em como esse seu produto que está acessível circula, em como o público chega até o seu produto exposto. Assim como existe o seu trabalho, existe o de mais um bilhão de outras pessoas, todos se acotovelando. Pra se destacar nessa multidão, a dependência dos meios oficiais ainda é enorme.
Ter um material na net não significa que ele vá ser visto e consumido. Aí que vemos que a coisa que é anunciada como a “revolução” na verdade não mudou tanto as velhas relações e o poder institucional de alguma marcas. Um vídeo, música ou texto, só vai ter um milhão de acessos se for divulgada por algum meio com mais poder e credibilidade. E essa história é perigosa demais. Porque serve de poder de sedução para artistas carregarem suas criações em sites como MySpace e YouTube na ingênua expectativa de terem visibilidade. Com isso abastecem essas empresas com produtos de qualidade gratuitamente, onde só quem lucra são essas empresas. Acho isso tudo muito errado, empresas como MySpace e YouTube lucrando milhões em cima do trabalho gratuito dos artistas. Qual banda ficou famosa só por esses recursos? As que aparecem na mídia como fenômenos da internet são em sua maioria falsas, fachadas. Na verdade sempre tem um empresário por trás injetando muita grana e influência, pra ter boas resenhas em blogs especializados de críticos já reconhecidos, pra ter tempo em matérias de jornais, pra ter entrevista em horário nobre, pra terem seus produtos indicados em premiações e tal. Depois disso, é claro que seu MySpace vai bombar!
Vejo isso bem claramente no MySpace do Gilbertos. A gente tem uma média de 30 audições de nossas músicas por dia. Quando temos nosso nome veiculado à divulgação de eventos que já têm muita mídia e espaço (como o Porão do Rock) os números sobem pra 250, 300 audições por dia. Isso é muito sintomático e confuso! Porque ao mesmo tempo em que é a força institucional do Porão que eleva o acesso, é também esse espaço, o MySpace que permite essa visualização. Acho que devemos usar isso tudo como ferramenta associada a mil outras ações, porque só pelos novos espaços, sem depender de outras ações, as únicas pessoas que lucrarão com o MySpace e o YouTube são seus respectivos donos.
Por não acreditar nessa independência, acredito que a relação dentro dessa cadeia é sempre pela busca da melhor posição na prateleira de produtos, sejam os novos festivais ou os velhos jornais e revistas.
Voltando aos shows. E o disco? já cantam as músicas nos shows, a bolachinha tem tido boa saída?
O disco vai bem. Inclusive tem um aqui guardado te esperando... AHehaehaehEAHEA (Nota do RckBsb64: O Evandro Esfolando também me deu um cutucão pela minha enrolação para comparecer a eventos, hehehe).
Temos muito orgulho do resultado estético e sonoro, e a gente conseguiu vender um número significativo pra inserção que o Gilbertos Come Bacon tem. Ainda não temos o primeiro relatório de vendas dos CDs e vendas pela net. Mas só da nossa mão já fora vendidos aproximadamente 300 cópias em menos de 4 meses.
Mas o mais importante do disco é o poder institucional que essa “mídia em declínio” ainda tem. A banda se apresenta com mais credibilidade. Infelizmente, o sistema ainda cresce o olho nessas coisas e dá pra sentir a diferença de tratamento que temos antes e depois do CD por parte de vários produtores pelo Brasil.
Quanto a galera cantar as músicas, aqui em Brasília já vem rolando tem um tempo. Principalmente as músicas que já tinham versões ao vivo de ensaio no MySpace. Em Fortaleza e, principalmente em Goiânia, tinha um pessoal que tava pedindo músicas (como Piolho, Minha Casa e as versões de Babau do Pandeiro). Cantavam as músicas e vários refrões. Sem contar as rodas de pogo e mosh!
Agora no final do ano vamos divulgar o disco e tocar no festival Demo Sul, em Londrina. Pra gente vai ser bacana fazer uma divulgação em uma região na qual ainda não tocamos, faz parte do nosso projeto, colocar o CD pra rodar em todas as regiões do país, juntamente com o nosso show. A Gilbertada vai e leva disquinhos e produtos de bacon junto!
Mas, pelo menos pra gente, tem uma grande diferença entre o show e o disco. Temos muito orgulho do resultado do disco, mas a empolgação do show é o nosso forte. No disco a gente pôde brincar com os arranjos, inventar, fazer novas coisas. Mas nada substitui a graça de um show.
E na net, quando vão liberar o download gratuito? Já teve gente reclamando por eu não postar por aqui, hahahaha.
Vixe!
Esses fonogramas tem essa limitação. O selo responsável pelo CD (GRV) entende que o artista tem que ser pago sempre. A gente também acredita nisso, mas diferente, entendemos que o download gratuito é um investimento publicitário. O que acontece é que não temos controle sobre esses fonogramas. Apesar do Gilbertos Come Bacon ser uma banda 100% independente, sem vínculo nenhum com nenhuma gravadora, selo ou produtora, o nosso disquinho não tem o mesmo espaço e não nos pertence. Foi um prêmio que ganhamos no Festival Universitário promovido pela GRV no final de 2007. Apesar da banda conseguir se manter independente, não tinha como aceitar a premiação sem essa limitação com os fonogramas. Fazia parte do contrato aceitar essa parte de não deter esses direitos. Mas acho justo esse controle e essa postura da GRV, mesmo se o Gilbertos como banda acredita em posturas diferentes. Afinal, foi um prêmio que projetou a gente, que possibilitou um puta amadurecimento no processo de gravação e aprendermos a nos relacionar institucionalmente. Valeu a pena.
Mas a gente já tá preparando um disquinho novo. Esse nós ainda não sabemos como vamos gravar. Mas tá ficando lindo. Estamos bem mais maduros e fechados no nosso som. Agora temos distanciamento pra ver o produto do nosso processo experimental, que culminou no nosso 1º disco, e estamos só lapidando a estética do Rabicóre. Quanto mais a gente toca, mais fica claro pra gente que tipo de coisa tem cara de Gilbertos Come Bacon. Estamos conseguindo entender melhor nossa identidade. E esse disco a gente certamente vai botar pra geral baixar.
E antes do disco em si ficar pronto, planejamos lançar músicas avulsas no formato de single, pra garotada poder baixar se quiser e comprar no show a música física, no CD, com uma arte bacana. Conforme formos produzindo e gravando o disco, vamos “soltando” a gordura pra garotada se lambuzar.
03/05/2010
Coletânea dez
por
Renato Nunes
em
10,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas
Hoje é o dia da décima coletânea do blog e a primeira de 2010. É a primeira em que incluí bandas de outro estado. Entre as participantes, temos bandas realmente iniciantes (Ex-Ternos, Vitrine, Electrodomesticks e Meias Descoloridas), bandas que já vêm conquistando espaço nacionalmente (Velhos e Usados e Cassino Supernova), duas convidadas especiais que representam o novo rock grande do sul (Sociedade Bico de Luz e Empíricos) e um bônus especialíssimo com a versão dub que os saudosos Bois de Gerião fizeram de Shit bomb, da noventista Oz.
Baixem e conheçam algumas das bandas mais interessantes da cena independente nacional.
Coletânea Rock Brasília, desde 1964
1. Ex-Ternos – Duas noites embaladas
2. Empíricos – Durma cedo
3. Cassino Supernova – Última Sketch
4. Vitrine – As bandeiras
5. Sociedade Bico de Luz – Ela se acha
6. Electrodomesticks – Nous voulons voir
7. Velhos e Usados – Indivíduo
8. Meias Descoloridas – Samba da perda
9. Bônus: Bois de Gerião – Shit bomb
BAIXE AQUI
E uma boa semana para todos!
05/07/2008
Lançamento do fim-de-semana
por
Renato Nunes
em
2000,
Albuns completos

Em meio a tanto material histórico, resolvi postar este lançamento sensacional da banda Velhos e Usados. Uma banda rica em influências e que, apesar de nova, esbanja segurança e criatividade nos arranjos e nas composições.
Tudo em Híbrido é tão bem-feito que fica difícil destacar algo, mas o baixista merece uma atenção. A salada de influências não se transforma em mistureba desorientada. Da psicodelia à Pink Floyd às guitarrinhas Strokes, a inspiração está clara, mas equilibrada. Não é cópia banal.
Um dos melhores lançamentos recentes do rock nacional. Baixem e guardem o nome da banda.
Velhos e Usados – Híbrido (Ind. 2008)
01 - Meio Céu
02 - Jeans
03 - Alegoria
04 - Reflexões Voláteis
05 - O Carneiro e o Leão
06 - Multifacetado
07 - Invívido
09 - A Menina dos Olhos da Cor dos Cabelos
10 - A Pequena Colméia de Dinossauros
11 - Trapos, Remendos e Azul
BAIXE AQUI ou AQUI
11/09/2009
TOP 10 downloads
Pois é, apesar de existir há pouco mais de um ano, o Rock Brasília, desde 1964 já atingiu a marca de 2.500 downloads dos álbuns do rock brasiliese disponibilizados aqui. Foram 41 álbuns ao todo, incluindo aí as coletâneas exclusivas. Foram mais de 30 bandas e o resgate de preciosidades perdidas no tempo como Os Primitivos, Matuskela ou Tellah. E de bandas dos anos 80 e 90, como Escola de Escândalo, Maskavo Roots, Oz, Os Cabeloduro e Bois de Gerião.
Além do resgate hitórico, sempre que é possível falo também de algumas das melhores bandas que vejo na atualidade, como Gilbertos Come Bacon, Velhos e Usados, Nancy, Lucy and the Popsonics e Enema Noise. Foram nada menos que 37.507 músicas baixadas em pouco mais de um ano de blog. Pra quem esperava visitas de uma meia dúzia de amigos ou familiares foi uma surpresa, não vou negar.
Então, como fiz no primeiro semestre aí vai a lista dos 10 mais baixados por aqui, a lista mudou bastante em relação à última..
Além do resgate hitórico, sempre que é possível falo também de algumas das melhores bandas que vejo na atualidade, como Gilbertos Come Bacon, Velhos e Usados, Nancy, Lucy and the Popsonics e Enema Noise. Foram nada menos que 37.507 músicas baixadas em pouco mais de um ano de blog. Pra quem esperava visitas de uma meia dúzia de amigos ou familiares foi uma surpresa, não vou negar.
Então, como fiz no primeiro semestre aí vai a lista dos 10 mais baixados por aqui, a lista mudou bastante em relação à última..
- Gonorants - Gonorants
- Escola de Escândalo - The Lost Tapes
- Coletânea Rock Brasília 2
- Coletânea Rock Brasília 3
- Finis Africae - EP
- Os Cabeloduro - Com todo amor e carinho
- Oz - Sangre de Dios
- Maskavo Roots - Maskavo Roots
- Coletânea Rock Brasília 4 (disco 1)
- Velhos e Usados - Híbrido
Até a próxima.
18/12/2008
Retrospectiva 2008 e pausa para as férias!

A temporada 2008 chegou ao seu final com um saldo bem positivo para o rock brasiliense. E os motivos para isso são vários. Acho que pela primeira vez em muito tempo houve um esforço coletivo, mesmo que involuntário ou não organizado, para recuperar o rock de Brasília.
Tivemos a volta da Cultura FM, que após anos de “programação popular” reabriu suas portas para a produção local e passou a ser transmitida também na internet. Além do eterno Cult 22, novos programas como o Conexão DF da Paola Antony, que vai ao ar aos sábados, ou a Parada 061, uma parada diária com as músicas locais mais pedidas, serviram para começar a diminuir a distância entre os artistas e o público.
Na internet a coisa também esquentou. E além deste humilde blog, 2008 foi também o ano em que o site Rock Brasília e o Esfolando Weblog entraram no ar. O web programa Synergia também começou a cobrir alguns eventos. Enfim, o rock de Brasília voltou a receber a atenção que lhe foi negada por tanto tempo. E como sempre acontece quando se olha para algo com mais atenção, os resultados apareceram.

E nesse novo cenário, algumas bandas se destacaram de alguma forma. O Velhos e Usados lançou um álbum excepcional de produção muito bem cuidada, chamado Híbrido. Traz um rock pulsante com muita identidade e qualidade musical. Inovou ao disponibilizá-lo na íntegra em seu site.
Algo que o Gilbertos Come Bacon não pôde fazer. Mas ter suas músicas confinadas à bolachinha não impediu a Gilbertada de participar de vários festivais fora do DF e de outros inúmeros shows por aqui, se houve uma “campeã dos flyers”, acho que foi a banda de Planaltina.

A banda Gonorants foi ousada e acabou pagando de certa forma por isso. O show de lançamento de seu álbum foi produzido por eles. Foi o Festival Cuca de Copas, que teve participação do Gilbertos e dos cariocas Autoramas e Matanza. Sua apresentação, espremida entre os gigantes do Rio, foi marcada pela ansiedade dos fãs da banda do Jimmy. Mas, tanto o álbum como a banda são promissores para 2009.

Lançamento com estilo também fez a banda Trampa. Seu álbum de estréia, o vigoroso Te presenteio com a Fúria!, foi apresentado ao público no primeiro semestre, em um concerto ao lado da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional. O show, que se chamou Trampa Sinfônica, aconteceu diante de uma Sala Villa-Lobos lotada no mês de maio.

Já os destaques internacionais foram Nancy e Lucy and the Popsonics. O duo Lucy and the Popsonics, que já é cidadão do mundo, foi considerada a revelação em um festival independente no Canadá, chamado Pop Montreal. Com a banda Nancy aconteceu algo curioso. Ao mesmo tempo em que foi elogiada até no USA Today, o único veículo de Brasília que falou algo sobre a banda foi o Rock Brasília, desde 1964. Ponto pros leitores, que puderam ver em primeira mão o que o Jornal da Globo só mostraria um mês depois.

2008 também foi marcado por novas produções e projetos, como os semanais do Rayuela Bistrô ou o Festival Na Rota do Rock Brasília, que reuniu 19 bandas e teve como ponto alto o emocionante revival d’Os Cabeloduro no Gates Pub. Agora é aperfeiçoar porque os caminhos para 2009 já estão apontados, basta segui-los.

Bom, é isso amigos, o Rock Brasília, desde 1964 entrará em férias até a segunda quinzena de janeiro. Enquanto isso, aproveitem para olhar as postagens antigas, relembrar a HISTÓRIA, redescobrir os ÁLBUNS, viajar nos anos 60, 70, 80, 90 ou 2000 ou conhecer as histórias que acompanham o rock de Brasília desde 1964.

Feliz 2009!
20/05/2009
Like a rolling stone
por
Renato Nunes
em
2000,
Festivais,
História,
Panfletagem
O Teatro Rolla Pedra, em Taguatinga, foi um dos principais espaços pra divulgação das bandas e outros artistas brasilienses nos anos 80. E é com esse mesmo espírito que será realizado o Festival Rolla Pedra - Música do Brasil, entre os dias 29 e 31 de maio na Torre de TV e com entrada franca.Serão 40 bandas, sendo 35 do Distrito Federal e 5 de outros estados que se apresentarão em dois palcos. E apesar da ausência de bandas que na minha opinião são as mais diferenciadas da novíssima geração (Velhos e Usados, Gilbertos Come Bacon, Lucy and the Popsonics e Nancy), o festival traz um line up equilibrado e com algumas atrações de renome como Célia Porto, B Negão e os Seletores de Frequência e Raimundos. Desde os primeiros Porão do Rock, não se via um festival gratuito de tal tamanho.
E antes disso, no dia 26, última terça-feira do mês, acontecerá o retorno d'Os Cabeloduro ao Teatro Garagem, pelo projeto Rock sem Fronteiras (flyer abaixo). Um show hardcore que terá a participação da insana Galinha Preta e da veteraníssima ARD e que, assim como o Festival Rolla Pedra, também terá entrada franca.
Pra encerrar, correm rumores de que o Maskavo Roots estaria prestes a retornar aos palcos, o que, se confirmado, seria assunto para uma postagem exclusiva. Vamos aguardar.
18/11/2008
Seis meses
por
Renato Nunes
em
2000,
80,
90,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas,
História

Vou confessar que quando comecei a publicar este blog, eu temi não conseguir material pra mantê-lo atualizado por mais de dois meses. Hoje o blog completa seis meses no ar e com fôlego pra seguir em frente por um bom tempo. E isso é algo que tenho que agradecer a todos que me ajudaram e se prontificaram desde o início.
Primeiro queria agradecer ao meu amigo Gabriel Thomaz, que é um cara extremamente zeloso com suas coisas, pelo material que ele escaneou e me enviou, foi uma verdadeira viagem no tempo para mim e uma contribuição imensa para o que se propõe este blog. Valeu, cara!
Ao Luciano Branco que não perdoa uma falha por aqui, hehehehehe, ao Zeca Domingos que tem me mandado uns textos muito bacanas sobre a década de noventa, mas estou segurando um pouco pra publicar, e à estudante Alê dos Santos, que chegou a contribuir com algumas dicas da cena independente nacional. E a toda a galera que tem comentado as postagens também e à galera das bandas de hoje e ontem que tem me dado uma força tremenda para continuar.
Eu comecei a ouvir o rock brasiliense em uma época em que se gravava coletâneas em fitas k7, eram horas pra se gravar 45 minutos de música. Hoje, como tudo está mais simples e rápido, resolvi gravar uma “fita coletânea” para os leitores do blog. E será assim daqui até o nosso aniversário de um ano. A cada dois meses publicarei uma coletânea com o Rock Brasília, desde 1964. Uma boa oportunidade para se conhecer um pouco do que foi produzido em Brasília ao longo dos anos.

Rock Brasília, desde 1964
1. Plebe Rude – Seu jogo
2. Suíte Super Luxo – Máquinas passionais
3. Maskavo Roots – Besta mole
4. Móveis Coloniais de Acaju – Perca peso
5. Raimundos – Cintura fina
6. ASKeS – A balada
7. Velhos e Usados – Meio céu
8. Little Quail and the Mad Birds – Pump up the bird
9. Lucy and the Popsonics – Garota rock inglês
10. Escola de Escândalo – Só mais uma canção
11. Nancy – Chaparral
12. Arte no Escuro – O Fim
13. Prot(o) – Onde os porcos pastam longe de mim
14. Oz – Shit bomb
18/10/2008
Pequi com Bacon

O Gilbertos Come Bacon é, pra mim, ao lado do Velhos e Usados, uma das melhores bandas brasilienses desde a cena da segunda metade dos 90, a mesma que consagrou Os Cabeloduro e revelou o Bois de Gerião.
Definir o som da Gilbertada não é tão simples como parece. Pra começar, se percebe o quanto uma banda com várias referências musicais se diferencia de imediato daquelas acomodadas na mesmice do momento (seja ela o pop emo das FMs ou o indie das viúvas dos Los Hermanos). Na verdade, até mesmo no contexto nacional, não é comum ouvir uma banda como o Gilbertos Come Bacon, que remete à artistas aparentemente tão díspares como Zé Ramalho ou Naked City. A salada de referências passeia ainda por Nação Zumbi, Nirvana, Rage Against the Machine, tem também umas gaitas de blues, um naipe de metais, ufa. A banda de Planaltina também tem músicos extremamente competentes e consegue aliar peso, apelo pop e criatividade na medida certa. Se não for mais uma das ignoradas pela nossa mídia oficial, acho bem provável que ainda se ouça falar muito do Gilbertos Come Bacon.
Eles se apresentaram no Pequi Rock, um festival independente sensacional que aconteceu na cidade de Montes Claros-MG cuja programação incluía também oficinas, palestras, performances e uma mostra de curtas. Só pra constar, o formato desse festival tem muito a ensinar aos nossos infalíveis produtores.
Definir o som da Gilbertada não é tão simples como parece. Pra começar, se percebe o quanto uma banda com várias referências musicais se diferencia de imediato daquelas acomodadas na mesmice do momento (seja ela o pop emo das FMs ou o indie das viúvas dos Los Hermanos). Na verdade, até mesmo no contexto nacional, não é comum ouvir uma banda como o Gilbertos Come Bacon, que remete à artistas aparentemente tão díspares como Zé Ramalho ou Naked City. A salada de referências passeia ainda por Nação Zumbi, Nirvana, Rage Against the Machine, tem também umas gaitas de blues, um naipe de metais, ufa. A banda de Planaltina também tem músicos extremamente competentes e consegue aliar peso, apelo pop e criatividade na medida certa. Se não for mais uma das ignoradas pela nossa mídia oficial, acho bem provável que ainda se ouça falar muito do Gilbertos Come Bacon.
Eles se apresentaram no Pequi Rock, um festival independente sensacional que aconteceu na cidade de Montes Claros-MG cuja programação incluía também oficinas, palestras, performances e uma mostra de curtas. Só pra constar, o formato desse festival tem muito a ensinar aos nossos infalíveis produtores.
02/04/2009
Quarta coletânea
por
Renato Nunes
em
2000,
60,
70,
80,
90,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas,
História

A quarta coletânea do blog tem o tema hits que foram e que não foram. São músicas que foram, deveriam ou poderiam ter sido hits. Afinal de contas, se eu fosse escolher apenas hits de fato, a matéria prima se reduziria a umas quatro ou cinco bandas e as músicas seriam aquelas que todos já estão meio saturados. Dito isso, acabou que a lista ficou tão grande que resolvi dividi-la em duas (o primeiro álbum duplo, hehehehe), aí vai a primeira:
Coletânea Rock Brasília, desde 1964 - Hits (disco 1)
- Little Quail and the Mad Birds – 1,2,3,4 (versão do A Vez do Brasil)
- Superquadra – Atlântico
- Plebe Rude – Brasília
- Velhos e Usados – Jeans
- Low Dream – Acid trip smile
- Legião Urbana – Perfeição
- Os Pioneiros da Borracha – Tema do Jaspion
- Gonorants – Joana
- Raimundos – Vento Certo (Água da mina)
- Os Primitivos – Fiz a cama na varanda
- Maskavo Roots – O copo (‘til it drop)
- Mel da Terra – Estrela cadente
- Nancy – Keep Cooler
- ASKeS – Por um fio
29/01/2010
12.273 Downloads!
Pois é, chegou a hora das estatísticas semestrais. Os downloads deslancharam desde a última relação dos Top 10. Numa saudável batalha de gerações, o Gonorants manteve o primeiro lugar, mas o Little Quail and the Mad Birds vem logo em seguida com a gravação de sua apresentação no Porão do Rock 2009. O duo Lucy and the Popsonics aparece pela primeira vez entre os 10 mais.
As coletâneas também continuam firmes na preferência dos leitores, a surpresa foi a dos Top 15 da década, que foi publicada recentemente e atropelou todas as anteriores.
Confira a relação e aproveite para baixar o que ainda não conhece.
1. Gonorants - Gonorants
2. Little Quail and the Mad Birds – Ao vivo no Porão do Rock
3. Escola de Escândalo – Lost Tapes
4. Little Quail and the Mad Birds – Lirou queiol ende méd bârds
5. Coletânea TOP 15 2000s
6. Coletânea Rock Brasília 7
7. Lucy and the Popsonics – A fábula (ou farsa) de dois eletropandas
8. Velhos e Usados – Híbrido
9. Finis Africae – EP
10. Maskavo Roots – Maskavo Roots
O Top 10 downloads, volta no segundo semestre!
26/10/2009
+ de 5.000 downloads!
por
Renato Nunes
em
2000,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas,
História
Desde a publicação do show do Little Quail no Porão do Rock 2009 percebi uma turbinada geral nos downloads do blog. Eles ultrapassaram a marca de 5.000 baixadas. Muito bom!
Dando prosseguimento à série de coletâneas das bandas brasilienses desta década, aí vai a segunda, espero que curtam. Novas coletâneas serão publicadas até dezembro.
Coletânea Rock Brasília, desde 1964
1. Enema Noise - (we're better) Out of Control
2. Gonorant$ - Marciana
3. ASKeS - Carro Novo
4. Lucy and the Popsonics - Estetoscópio
5. Os~ - O conselheiro
6. Quebraqueixo - Jura de morte
7. Pulso - NDA
8. Cadabra - Adoração e plástico
9. Satanique Samba Trio - Deus odeia samba rock
10. Sons de Quarto - Vomita Tripa
11. Suíte Super Luxo - Heartcore (merthiolate hamlet)
12. Prot(o) - Eletroacústica
13. Meias Descoloridas - Amor espacial
14. Velhos e Usados - Reflexões Voláteis (ao vivo)
BAIXE AQUI
Uma boa semana para todos!
16/08/2009
Coletânea
por
Renato Nunes
em
2000,
Albuns completos,
Coletâneas Exclusivas
Daqui até dezembro, quando pretendo publicar uma retrospectiva da década, estarei publicando um série de coletâneas de bandas da primeira década dos 2000, de todos os estilos. A primeira é esta aqui.Rock Brasíia, desde 1964 – 2000’s
1. Móveis Coloniais de Acaju – Adeus
2. Prot(o) – Legião Urbana
3. Suíte Super Luxo – Depois dos Beatles tudo é decadência
4. Seu Dreher – Flautas
5. Velhos e Usados – O carneiro e o leão
6. Capotones – Três
7. Lucy and the Popsonics – Fashion bloody fashion
8. Gilbertos Come Bacon – Piolho
9. Gonorants – Papagaio Lauper
10. Os~ – O raimundero
11. ASKeS – O dia em que a Xuxa foi assassinada com requintes de crueldade
12. Nancy – Inbox Drama
13. Superquadra – DJ Spaceboy
BAIXE AQUI
Uma boa semana para todos!
24/12/2010
Que venha 2011
por
Renato Nunes
em
10
Não sei pra vocês, mas 2010 passou voando por mim. Foi um ano que marcou a entrada definitiva de Brasília no circuito de shows internacionais, apesar dos preços absurdamente abusivos.
Um ano bom também para os independentes. Os coletivos de banda se consolidaram, o festival Rolla Pedra se afirmou como o segundo grande festival do DF, ao lado do Porão do Rock. Este mostra sinais claros de decadência e sua curadoria deveria repensar seus obscuros critérios de seleção (fundamentados desde o início no QI – Quem Indica – das bandas). O resultado é que duas das bandas mais promissoras e de certa repercussão no meio independente, como Velhos & Usados e Gonorants, se dissolveram em 2010 sem nunca ter tocado naquele que se proclama o “maior festival de música independente do Brasil”. Incapaz de uma autocrítica, o Porão do Rock vai se confirmando como um dos principais desmotivadores do rock brasiliense.
2010 foi também o ano em que o Rock Brasília, desde 1964 se nacionalizou definitivamente. Foram três coletâneas com bandas de vários estados, muito bem recebidas, diga-se. O blog fecha o ano com mais do dobro da audiência do mesmo período de 2009.
Então, agora farei uma pequena pausa para as férias. Aproveitem para conhecer as 10 músicas nacionais de 2010, os 10 discos internacionais e as últimas coletâneas. Além, é claro, de relembrar algumas histórias do rock brasiliense ou baixar uns discos novos ou clássicos.
Desejo para todos que passam por aqui boas festas e um 2011 repleto de belas surpresas para todos nós!
Valeu, até o ano que vem!
Um ano bom também para os independentes. Os coletivos de banda se consolidaram, o festival Rolla Pedra se afirmou como o segundo grande festival do DF, ao lado do Porão do Rock. Este mostra sinais claros de decadência e sua curadoria deveria repensar seus obscuros critérios de seleção (fundamentados desde o início no QI – Quem Indica – das bandas). O resultado é que duas das bandas mais promissoras e de certa repercussão no meio independente, como Velhos & Usados e Gonorants, se dissolveram em 2010 sem nunca ter tocado naquele que se proclama o “maior festival de música independente do Brasil”. Incapaz de uma autocrítica, o Porão do Rock vai se confirmando como um dos principais desmotivadores do rock brasiliense.
2010 foi também o ano em que o Rock Brasília, desde 1964 se nacionalizou definitivamente. Foram três coletâneas com bandas de vários estados, muito bem recebidas, diga-se. O blog fecha o ano com mais do dobro da audiência do mesmo período de 2009.
Então, agora farei uma pequena pausa para as férias. Aproveitem para conhecer as 10 músicas nacionais de 2010, os 10 discos internacionais e as últimas coletâneas. Além, é claro, de relembrar algumas histórias do rock brasiliense ou baixar uns discos novos ou clássicos.
Desejo para todos que passam por aqui boas festas e um 2011 repleto de belas surpresas para todos nós!
Valeu, até o ano que vem!
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