Saiu o primeiro teaser do documentário Geração Baré-Cola que conta a história da cena brasiliense dos anos1990, que revelou Raimundos, Maskavo Roots, Little Quail e outras.
Dirigido por Patrick Grosner, que tambem registrou muita coisa dessa época como fotógrafo, o filme é baseado em 33 entrevistas com músicos e pessoas que vivenciaram a época.
"A narrativa foi construída com imagens de arquivos VHS únicos, intercaladas com 33 entrevistas atuais. Entre o material de arquivo, encontram-se vídeo-clips e imagens inéditas de apresentações e ensaios de bandas como: Raimundos, Little Quail and The Mad Birds, Maskavo Roots, Pravda, Oz, Low Dream, DFC, Os Cabeloduro e outros", explica o diretor.
Aguardemos. Mas, antes, o teaser direto do forno, em primeira mão.
Depois da safra cinematográfica sobre o rock brasiliense dos anos 1980, chegou a vez da geração dos 1990ilustrar as telas. A cena que começou a engatinhar no refluxo da tsunami dos antecessores e que revelou nacionalmente bandas como Raimundos, Little Quail, Maskavo Roots e DFC, será retrada no documentário Geração Baré-cola, do diretor Patrick Grosner.
Patrick, que tambem registrou muita coisa dessa época como fotógrafo, explica que o filme será baseado em 33 entrevistas com músicos e pessoas que vivenciaram a época. "A narrativa foi construída com imagens de arquivos VHS únicos, intercaladas com 33 entrevistas atuais. Entre o material de arquivo, encontram-se vídeo-clips e imagens inéditas de apresentações e ensaios de bandas como: Raimundos, Little Quail and The Mad Birds, Maskavo Roots, Pravda, Oz, Low Dream, DFC, Os Cabeloduro e outros".
Esperemos. Enquanto isso, um drops com as fotos de algumas bandas.
O Maskavo Roots foi formado a partir de uma banda de reggae chamada Cravo Rastafari, no início dos anos 90. Naquele tempo, 9 de cada 10 bandas formadas em Brasília eram punk/hardcore/metal. E o Maskavo foi uma banda que rompeu com o tudo que o rock de Brasília havia produzido de mais relevante até então. Apesar da influência do punk se fazer presente no ska à Sandinista (álbum triplo do The Clash, de 1980)que a banda fazia, o MR trilhou um caminho diferente de seus contemporâneos e suas guitarras distorcidas.
Alguns hits grudentos como Tempestade e Besta Mole foram bastante executados, mas a banda se esfacelou e mudou tanto que nem dá pra dizer que é a mesma. Pinduca ainda formaria o Prot(o), que gravou dois bons cds, e o Marcelo Vourakis passou pelos Cabeloduro, com quem gravou um cd em 2005.
O disco de 1995 é excelente, só que não foi digerido corretamente pelo mercado da época. Espremido entre o forró-core dos Raimundos e o mangue-beat de Recife, ainda teve que disputar espaço com o experimentalismo engraçadinho do Pato Fu. Mas, é um clássico de seu tempo, repleto de composições interessantes, hits assoviáveis e arranjos inteligentes, e que saiu pelo selo Banguela.
Dois anos de blog. Quando releio a primeira postagem que publiquei, percebo uma certa inocência ali. Aliás, sempre tenho que me conter para não “atualizar” os posts mais antigos. Foi a época em que comecei a passar para a net, algumas das lembranças guardadas nesses 26 anos em que acompanho, observo e participo do rock brasiliense. O tempo passou, o blog cresceu, ganhou colaboradores, deu uma encorpada, ultrapassou as divisas do Distrito Federal e recebe visitas de todo o Brasil.
Hoje, são cerca de 10.000 visitas/mês e mais de 18.000 downloads. Além de mais de 40 discos e bandas divulgados, entre resgastes e novidades. Uma grata supresa pra quem esperava, no máximo, visitas de amigos por aqui. Só tenho a agradecer pela presença e carinho dos leitores.
Ok, mas vamos ao que interessa, o bolo da festa. Na verdade, hoje inauguro um novo espaço aqui, com músicas pra se ouvir no blog mesmo. É o Paradão R64, uma lista com 15 músicas escolhidas a dedo que será publicada – sexta sim, sexta não – aqui no Rock Brasilia, desde 1964. A primeira edição traz bandas brasilienses de ontem e hoje. Um presente pra vocês, os leitores mais sagazes da blogosfera.
Outros 50. Esse foi o tema escolhido pelos organizadores da comemoração alternativa dos 50 anos de Brasília. Idealizado pelo Fórum de Cultura do Distrito Federal, com apoio do ministério da Cultura, a festa terá a participação de mais de mil artistas e bandas locais. Além da música, o evento que acontece entre os dias 20 e 23 no Complexo Cultural da Funarte, terá também oficinas, exposições e mostra de audiovisuais.
Entre as bandas, algumas das principais da atualidade como Lucy and the Popsonics, Trampa, Gilbertos Come Bacon e Móveis Coloniais de Acaju. Eles dividirão o palco com bandas veteranas como Os Cabeloduro, DFC e Detrito Federal e com novatas como ElectroDomesticks e Brown-Há, entre outras. Uma programação bem variada que conta com bandas de estilos diversos, do grindpsicodélico do Galinha Preta até o som bicho-grilo da setentista Liga Tripa. (Veja a programação completa aqui)
E a comemoração oficial? Aquela que o Arruda dizia que entraria para a história da cidade e para a qual chegaram a cogitar nomes como U2, Paul McCartney e Beyoncé. Pois então, depois de Arruda ir para a cadeia e Paulo Octáviorenunciar, a festa quase foi cancelada, mas acabou confirmada. E na Esplanada, no dia 21, haverá apresentação de atrações locais renomadas como Plebe Rude e Raimundos, revivals como o do Mel da Terra e show dos padrinhos do rock brasiliense, os Paralamas do Sucesso. Além de atrações, digamos, mais “populares”.
Que o aniversário de Brasília represente o início de um novo tempo. É ano eleitoral, época de conscientização, é quando aparece a oportunidade de varrer os corruptos para fora da política. Que seja mesmo o início de outros 50 anos. Como diz o hino popular da cidade, “Desperta o gigante brasileiro/desperta e proclama ao mundo inteiro/num brado de orgulho e confiança/nasceu a linda Brasília, a Capital da Esperança”. E que venham outros 50.
Pois é amigos, 2009 chega ao fim. É impressionante como despenca a frequência por aqui depois do dia 15 de dezembro. É o sinal pro Rock Brasília, desde 1964 entrar também em recesso.
O ano se encerra confirmando o que 2008 apontava, a produção brasiliense continua revelando bandas de talento a cada ano. Bandas como Enema Noise ou Meias Descoloridas são alguns exemplos surgidos aos 47 do segundo tempo da década e reforçam essa tese.
Antes de sair de férias, porém, queria deixar meus votos de boas festas para todos que participaram, mesmo com críticas. Pros parceiros de blogosfera, Cariello,Pinduca e Evandro que me cederam gentilmente alguns textos e cartuns em 2009. E, é claro, pros leitores que aparecem dos quatro cantos do Brasil e também para os músicos batalhadores e independentes que caminham a duras penas com as próprias pernas.
Lá pela segunda quinzena de janeiro, o Rock Brasília, desde 1964 estará de volta com novidades, entrevistas exclusivas e outras cositas que estou preparando.
Neste ano, como todos sabem, a organização do festival convidou algumas das bandas mais significativas do rock de Brasília. Algumas bandas se mostraram impossíveis de se reunir, como ficou claro no caso do Escola de Escândalo. Colocaram o vocalista do Pravda para cantar as músicas do Bernardo e da Marielle e ainda tocar as guitrarras do Fejão, é mole? Fiquei meio sem graça pelos caras.
Detrito Federal e do Dungeon/Fallen Angel, foram bons, muito bons mesmo. No caso do primeiro – Cascão que me perdoe – o Alex Podrão é o Detrito em pessoa. No segundo, os músicos da banda do Alemão, são muito bons e ponto final. O negão (Fejão) é insubstituível, mas a banda remanescente tem competência de sobra.
Os Cabeloduro, foram simplesmente foda no palco dois. Qualquer coisa que eu fale a mais só vai estragar o que estava muito bom e agradável. O público então, nem se fala: pessoas de boa índole – famílias até! – desfrutando um momento de bom humor, diversão sadia sem violência. E versos como ‘estupra mas não mata, estupra e dá porrada’ ou “se eu tenho um ballantines e uma mulher gostosa, vou pra cama me fazer’ eram entoados em clima de colônia de férias.
Rolou até uma reunião surpresa, mas essa entra no rol das impossíveis, mesmo se os caras da banda o quisessem: Legião Urbana. Primeira grande baixa, Renato Russo. Outra ausência, estranhíssima para mim apesar de todo o folclore sobre o temperamento da figura, foi a do baixista Negrete. Talvez algum leitor saiba me explicar por que. Fizeram então uma formação com músicos desconhecidos e alguns meio que manjados.
Mas como eu já disse, é complicado falar de uma banda que vendeu mais discos que os Beatles no Brasil. E de todas aquelas pessoas que estavam lá, poucas viram a banda tocar. A banda tocaria sozinha que a galera faria o resto, como ocorreu em Pais e Filhos. Esta música foi cantada pelo Bonfá no início, mas na prática a platéia que cantou. Aliás, a escolha dos vocais foi muito mal feita, exceção dada ao Tony Platão.
Esta foi a primeira vez que o Legião toca aqui, desde o desastre de 1988. Tem noção que foi a primeira vez que eles puderam falar com Brasília, sem intermediários, desde então? Deixa então o Bonfá se emocionar e falar no microfone, de improviso, que está feliz. Nós também ficamos. E demoramos mais de vinte anos e mais de vinte milhões de discos para isto acontecer. E, sinceramente, gostaria que os caras do Legião soubessem disso.
Um outro show digno de nota: Paralamas do Sucesso. Não tenho palavras para explicar o que é ver aquela banda com tantos anos de carreira, que sem exagero, foi o catalizador da primeira geração de Bsb, tocar na Esplanada, mandando um hit atrás do outro. Fizeram uma parada sensacional em Meu Erro: começaram tocando ela tipo um ou dois tons abaixo, mas o suficiente para não descaracterizar a música e na parte ‘bastaria!’ entravam no tom da música mesmo (eu não estava bêbado; ou foi isso ou um pau nos monitores). Velho parecia que uma onda de adrenalina era despejada na galera de tal modo que a música crescia! Wow!!
Pra encerrar, os ícones dos anos 90 fizeram bonito. Maskavo Rootse Little Quail compareceram comapresetações deliciosamente memoráveis e com seus componentes originais. Os primeiros, com o line up poderosíssimo de cordas (PrataXPinduca) e uma cozinha muito precisa (MarraraXTxotxa). O Litlle Quail? Bem, só com figuras: o mestre dos palcos – Zé Ovo - a cozinha do Ultraje a Rigor – Bacalhau- e o sistema nervoso central dos Autoramas – Gabriel. Por fim, o Raimundos parece ter aprendido a usar seu arsenal de hits e estrapolou o tempo em 40 minutos, pra se ter uma noção. Grande festa da música brasiliense.
Hoje encerro a série de postagens sobre as bandas revividas para o Porão do Rock 2009.
O Gabriel é uma das pessoas que conheço há mais tempo na vida. Lembro-me com clareza ainda de quando conversamos pela primeira vez. Mais ou menos em 1984, nós jogávamos no mesmo time de futebol que fazia volta e meia uns jogos contra.
Lembro de quando Gabriel ia para suas aulas de violão e dizia que viveria de música. Ele era filho de pais separados e morava em Brasília com a mãe, o padrasto e as irmãs. Seu pai, se não me engano, era dono de uma loja de discos no Rio e abastecia o Gabriel com todas as novidades da época. Com 11, 12 anos, ele já tinha duas prateleiras de estante lotadas de discos. De Chuck Berry a Devo, passando por Cely Campelo e Dead Kennedys, o cara tinha PRATICAMENTE TUDO o que existia de rock no mundo e no Brasil. Lembro bem quando ele me chamou pra mostrar a guitarra que havia ganhado, era uma Jennifer branca, que seria roubada no verão seguinte.
Tocávamos juntos em uma banda punk chamada Axbax. O problema era que a banda restringia muito o potencial do Gabriel, que já era um moleque com uma cultura e influências musicais bem acima da maioria da galera da mesma idade. Exemplo: Família que briga unida permanece unida era uma música que existia somente no caderno em que o Gabriel escrevia suas letras.
A expulsão de Zé Ovo da banda em que tocava, o Sansculottes – da qual faziam parte também Evandro Esfolando, Berma e Rodolfo Abrantes, foi decisiva para a formação do Little Quail. O Zé continuou indo aos ensaios na Mad House, e quando as bandas sérias e oficiais (Axbax e Sansculottes) enchiam o saco de ensaiar, o Zé chamava o Gabriel e o Berma pra tocar “uns rockabillies” que ele andava escrevendo. O apelido do Zé nessa época era Codorna. Sim, meu povo, a Little Quail (Codorninha) do nome da banda é ninguém menos que o senhor José Armando.
O Bacalhau apareceu depois, nós o chamávamos de amigo dark do Gabriel, hehehe. Ele tocava em uma banda chamada Moskowita, ao lado do Luís Eduardo “Alf”. Hoje vejo que tive muita sorte em ver o surgimento de um dos maiores bateristas do Brasil e um cara muito gente fina. Ele conseguia ter a mão mais pesada que o Digão, então baterista dos Filhos de Mengele e que era quase um virtuose (pelo menos aos nossos olhos juvenis da época).
A partir daí o carreira do Little Quail em Brasília decolou. A ponto de se tornar um caso raro de banda capaz de se dar ao luxo de incluir na primeira demo, músicas com a platéia de um Teatro Garagem lotado cantando em coro.
Será o segundo revival do Little Quail aqui em Brasília, o primeiro foi em 2004.
Os Cabeloduro já haviam retornado em 2008, no festival Na Rota do Rock Brasília (que espero que aconteça novamente em 2009). E esse resgate abriu, de certa forma, o caminho para o revival feito pelo Porão. Uma banda que entre 1995 e 1997, fez shows que eram quase eventos semanais, sempre lotados.
O Daniel e o Gazú são dois caras que conheço há quase duas décadas, o Podrinho e o Ralph também conheço há quase 15 anos. Acompanhei bem de perto a fase áurea da banda, que lotava o Teatro Garagem mesmo tocando quase toda semana. Uma das maiores bandas de hardcore do Brasil em todos os tempos.
O curioso é que Os Cabeloduro foram a banda que sucedeu o Little Quail em popularidade na cena de Brasíla.
Achei excelente a idéia da organização do Porão de descortinar o passado musical da cidade e dedicar um dos dias do festival, mais especificamente o domingo, ao Rock Brasília. Como dizia um pensador, um povo sem história é um povo sem alma.
Além do resgate hitórico, sempre que é possível falo também de algumas das melhores bandas que vejo na atualidade, como Gilbertos Come Bacon, Velhos e Usados, Nancy, Lucy and the Popsonics e Enema Noise. Foram nada menos que 37.507 músicas baixadas em pouco mais de um ano de blog. Pra quem esperava visitas de uma meia dúzia de amigos ou familiares foi uma surpresa, não vou negar.
Então, como fiz no primeiro semestre aí vai a lista dos 10 mais baixados por aqui, a lista mudou bastante em relação à última..
Há duas semanas postei sobre o trabalho da Pós New, dos fotógrafos El Moor e Junqueira, que registra muita coisa do rock brasiliense nos anos 80. Hoje é a vez de uma amostra das fotografias do Patrick Grosner, um dos fotógrafos que melhor registrou o rock brasiliense dos anos 90.
Patrick, que foi subeditor de fotografia do jornal português O Independente de 1998 a 2005, fotografou o rock de Brasília entre 1991 e 1997. Registrou os primeiros passos de Little Quail, Raimundos, DFC, Oz e Os Cabeloduro, entre outras tantas bandas.
No site dele tem mais amostras de seu belo trabalho.
A primeira edição do Rock sem Fronteiras aconteceu em fevereiro deste ano. Desde então, o projeto, que trouxe de volta o Teatro Garagem para o rock independente, vem acontecendo em todas as últimas terças-feiras de cada mês.
Além de resgatar o mais importante palco do rock brasiliense, o Rock sem Fronteiras inovou com uma excelente idéia de disponibilizar transporte gratuito de ida e volta. Ainda tem entrada franca e, principalmente, shows bem organizados, com horários cumpridos rigorosamente.
Quinze bandas já se apresentaram nas quatro edições anteriores, entre elas veteranas como Os Cabeloduro (vídeo acima), DFC e ARD, e outras da novíssima geração como Gonorants, Trampa, Quebraqueixo e Etno. Por tudo isso, o Rock sem Fronteiras é hoje o principal espaço para as bandas independentes em Brasília, com todos os méritos.
Na próxima terça-feira, dia 30, vai rolar a quinta edição do projeto. No palco estarão Cadabra e 10zero4, duas boas bandas do início da década e o Gilbertos Come Bacon, um dos destaques da novíssima safra. Mas, é o seguinte, a organização avisa que o local está sujeito a lotação, portanto programe-se, as infos estão no flyer abaixo.
Na verdade, tudo começou mesmo com uma brincadeira. Éramos uma turma, o Animais dos Espelhos já existia e, se não me engano, o Políbias também; isto por volta do início dos anos 90 talvez 93 , 94.
Claro que é muito mais glamourento dizer que éramos uma gangue de caras maus que dava porrada em todo mundo. Mas não, éramos somente uma turma de amigos (quem se encaixava mais no perfil de galera porradeira era o povo do Guará, leia-se: DFC e Os Cabeloduro; mas eu conto isto mais pro final, hehehehe).
O lance dos Snevols, como eu disse, era associado a uma turma qualquer daquela época. Claro que a nossa turma não era igual as outras, mas eu acho que nínguem estava preocupado em exclusividade naquele momento. Existiam algumas coisas em comum com aquelas figuras. Tipo, gostávamos de algumas coisas como: Einstuarzende Neubauten, Dead Kennedys eram unânimdades com certeza. Toy Dolls era ótimo e outras coisas pogantes de nossas festas, como Ministry, Suicidal Tendencies e por aí ia. Como eu disse em um post anterior, no início dos anos 90 som porrada era o que rolava nas festas.
A própria galera – que iria ser mais tarde chamada de Snevols – foi sendo montada ao longo de um certo tempo, pelo menos dentro de minha perspectiva. Tinha umas figuras que eu conhecia ainda dos anos 80, da minha idade e alguns mais novos (era o caso, por exemplo, da Mariana baixista e fundadora dos Políbias, irmã do Zé Ovo. Talvez ela nem tivesse 17 anos em 93).
Nós gostávamos de jogar RPG. Uns, como o Milani e o Bizerril, guitarristas do Políbias e dos Animais respectivamente, gostavam muito mais que os outros. E, diz a lenda que o nome Snevols aparaceu em um destes jogos, ou seja, a droga da palavra não significava absolutamente nada. (pros meus amigos daquela época: Só estou citando o povo das bandas, pois este blog é sobre bandas, não esqueci vocês!!!!!!)
Sabem aquelas gírias que só fazem sentido dentro de uma galera? Pois é. O termo Snevols era isso. E nós a utilizávamos para nos referir como algo sem significado ou sentido, era assim, era Snevols. No entanto, como Carlos Marcelo, o jornalista de rock da época, comprou esta briga, o lance ficou mais engraçado.
No ano do Burning Garage (um minifestival que tocouAnimais dos Espelhos, Oz, Sunburst e o malfadado Low Dream) tinha um bar na 314 norte que era de um motociclista chamado Johnny. Um lugar extremamente agradável, de excelente frequência, ótimo som e cerva a preço justo. Perfeito para universitários e secundaristas sem grana. Lá, numa noite qualquer, batendo papo sobre rótulos, pois volta e meia tínhamos que nos explicar para o anarcopunk, pros metais o que nós éramos ( e, pombas, a gente tinha de ser alguma coisa? ), decidimos inventar um movimento – tipo Pistols e M. McLaren – pra responder quem éramos. Snevols. E depois, saiu no Correio Braziliense que erámos o primeiro movimento genuínamente de Bsb, tipo o grunge de Seattle! É mole?
Eu antes falei do pessoal d'Os Cabeloduro e DFC. Estes caras, sim, eram da pesada. A diferença é que hoje eles estão mais responsáveis (???) . Naquela época, não. Por exemplo, tinha um lugar que a gente tocou, antes do Burning Garage, lá no Guará, chamado Lord Dim Pub (Lorde Pudim, para alguns muito íntimos...). Conseguimos entrar no esquema de um show, praticamente com a mesma escalação do show que iria rolar na Escola Parque meses depois ( após um típico lance de escolinha americana de sessão da tarde, coagimos o Marcelo da Oz a nos incluir no show....). Enfim, fomos a primeira banda e a Raquel, depois do show, achou que tinha ido muito mal; saímos para conversar com ela na rua e, eis que de repente, todo mundo sai correndo de dentro do tal lugar.
Antes, tenho que fazer uma consideração: Nós, uma banda do Plano Piloto, estávamos em um buraco lá no fim do Guará, há quinze anos! Meu amigo, o Guará tinha uma fama, para nós do Plano, semelhante a uma daquelas satélites do mal. E foi aí que, ainda com os nossos instrumentos no porão do tal do pub, estourou uma porrada.
Descemos correndo pra ver se conseguíamos salvar nossas coisas. Quando chegamos lá embaixo, descobrimos que estávamos mais bonitos na fita que imaginávamos. Ocorreu o seguinte: O Daniel, dos Cabeloduro, foi cumprimentar o Marcelo, da Oz. O BigHead, sem olhar, xingou o baterista da banda punk de playboy. E o pau comeu.
Mas o mais engraçado é que, do nada, nego da banda do Daniel deu um sacode no Marcelo e, na sequência, foram atrás do pessoal do Low Dream, que nada tinha a ver com a confusão e estavam só assistindo o show. E ENFIARAM A PORRADA NELES, tipo briga de bar de filme, que o pau come pra todo lado.
Mas como eu disse, estávamos bonitos na fita. Não sobrou nem pra gente, nem proSunburst. Só pro Low Dream. E foi pouco.
Tempos depois, encontrei o Podrinho e ele me contou que, naquele dia eles saíram do bar batendo e perseguindo os caras do Low Dreampela parte de trás do comércio do Lord Dim. E aconteceu que os coroas do bar – aqueles aposentados que passam o dia tomando cachaça e detestavam o movimento de malucos de preto na vizinhança deles - ficaram putos e começaram a dar cadeiradas em todo mundo??????
Cara, essa cena de Bsb tem cada uma. Por isso que muitos caras mais velhos acham esta nova geração meio bundona. Nada pessoal, mas naquela época, nego não levava desaforo pra casa. Depois os caras do Low Dream falaram em um jornal, que foram agredidos por nazistas. No Guará? Não. Naquela terra, quem mandava eram Os Cabeloduro, com todo amor e carinho. Um abração pra eles!
O Teatro Rolla Pedra, em Taguatinga, foi um dos principais espaços pra divulgação das bandas e outros artistas brasilienses nos anos 80. E é com esse mesmo espírito que será realizado o Festival Rolla Pedra - Música do Brasil, entre os dias 29 e 31 de maio na Torre de TV e com entrada franca.
Serão 40 bandas, sendo 35 do Distrito Federal e 5 de outros estados que se apresentarão em dois palcos. E apesar da ausência de bandas que na minha opinião são as mais diferenciadas da novíssima geração (Velhos e Usados, Gilbertos Come Bacon, Lucy and the Popsonicse Nancy), o festival traz um line up equilibrado e com algumas atrações de renome como Célia Porto, B Negão e os Seletores de Frequência e Raimundos. Desde os primeiros Porão do Rock, não se via um festival gratuito de tal tamanho.
E antes disso, no dia 26, última terça-feira do mês, acontecerá o retorno d'Os Cabeloduroao Teatro Garagem, pelo projeto Rock sem Fronteiras (flyer abaixo). Um show hardcore que terá a participação da insana Galinha Pretae da veteraníssima ARD e que, assim como o Festival Rolla Pedra, também terá entrada franca.
Pra encerrar, correm rumores de que o Maskavo Rootsestaria prestes a retornar aos palcos, o que, se confirmado, seria assunto para uma postagem exclusiva. Vamos aguardar.
Na segunda metade dos anos 90, uma banda curiosa começou a se apresentar pela cidade, era tão numerosa quanto arrojada. Formada por oito moleques, era uma big band de ska hardcore na linha Operation Ivy e Voodoo Glow Skulls, com naipe de metais inclusive. Isso foi em 1995 e o Bois de Gerião estava apenas começando a abrir a estrada que seria pavimentada anos depois pelos Móveis Coloniais de Acaju.
Em pouco tempo, a banda se tornaria a preferida dos skatistas da época, que acabaram formando a base do seu público. A banda era diferente do que é hoje. Parece que desse tempo apenas o Rafinha continua. No início, tinha mais um guitarrista, Guto, tinha o Toco, um vocalista frontman solto e um baterista pedreiro chamado Jason. Uma banda tão diferenciada que acabou até gerando uma cena ska posterior. Muita gente, e eu estou incluído aí, achava que o Bois de Gerião estouraria ali mesmo em 96/97 e levaria junto uma terceira geração brasiliense ao mainstream nacional. Mas apesar da banda ter conseguido uma carreira sólida e um público fiel no Distrito Federal, o tal sucesso nacional não veio.
Mas, o legado de uma banda não pode ser medido apenas pelo fato dela ter passado ou não pelo mainstream. O Bois de Gerião foi uma banda que quebrou paradigmas, antes deles só havia por Brasília bandas no tradicional guitarra-baixo-bateria. Os Bois mostraram que era possível agregar mais e mais elementos em uma banda, que era possível e preciso reinventar formatos e performances. E se hoje, bandas como os Móveis Coloniais de Acaju ou o Gilbertos Come Bacon sobem nos palcos com seu exército de instrumentistas, isso se deve muito ao arrojo dessa molecada, que eu conheço de uma época em que os ensaios eram quase caóticos. Rafinha, Foca, Tell, Toco, Jason (um batera de mão pesada que vivia estressado e parava de tocar as músicas no meio do ensaio pra afinar a caixa), todos boa gente. Quem também passou pela banda foi o baterista Txotxa, ex-Maskavo Roots e que hoje toca na Plebe Rude. O Bois de Gerião tem dois álbuns, o primeiro é muito bom e o segundo, regular. Ambos foram lançados pelo selo brasiliense Prótons, sendo que o de estréia teve a produção do Philippe Seabra da Plebe Rude. Uma banda que ainda está na ativa e que foi, sem dúvida, uma das protagonistas da segunda metade dos anos 90 (ao lado d’Os Cabeloduro) e uma das mais importantes do rock brasiliense.
Os álbuns das bandas brasilienses postados aqui atingiram a marca de algumas boas centenas de downloads. Eu conferi as estatísticas no Mediafire e no Badongo e os Top 10 até o momento são estes:
Realmente me surpreendi ao não encontrar entre os dez mais baixados, clássicos como O concreto já rachou ou os primeiros do Capital Inicial ou do Raimundos. e também pelo fato do Lost Tapes do Escola de Escândalo ter sido publicado tão recentemente e já ter atropelado outros postados há meses.
No próximo semestre faço um novo balanço e publico aqui novamente.
No caso dos shows d'Os Cabeloduro, o Garagem se tornava o uma verdadeira sucursal do La Bombonera em final de Libertadores, sem muito exagero. Não acredito que haja alguém que tenha vivido o rock de Brasília nos últimos 20 anos e não tenha lembranças do Teatro Garagem da 913 Sul.
Pois então, no dia 17 de fevereiro, o Teatro Garagem reabre suas portas para o rock com o projeto Rock sem Fronteiras, com entrada franca. Na programação, as excelentes Trampa e Etno e abertura da banda Ravenna. Mas, atenção, hoje em dia o espaço está mais civilizado, hehehe, e como qualquer outra sala de teatro, os eventos tem início pontualmente no horário marcado (ampliar imagem abaixo) e os lugares são limitados, portanto programe-se.
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