2 anos de rock e Paradão R64

Dois anos de blog. Quando releio a primeira postagem que publiquei, percebo uma certa inocência ali. Aliás, sempre tenho que me conter para não “atualizar” os posts mais antigos. Foi a época em que comecei a passar para a net, algumas das lembranças guardadas nesses 26 anos em que acompanho, observo e participo do rock brasiliense. O tempo passou, o blog cresceu, ganhou colaboradores, deu uma encorpada, ultrapassou as divisas do Distrito Federal e recebe visitas de todo o Brasil.

Hoje, são cerca de 10.000 visitas/mês e mais de 18.000 downloads. Além de mais de 40 discos e bandas divulgados, entre resgastes e novidades. Uma grata supresa pra quem esperava, no máximo, visitas de amigos por aqui. Só tenho a agradecer pela presença e carinho dos leitores.

Ok, mas vamos ao que interessa, o bolo da festa. Na verdade, hoje inauguro um novo espaço aqui, com músicas pra se ouvir no blog mesmo. É o Paradão R64, uma lista com 15 músicas escolhidas a dedo que será publicada – sexta sim, sexta não – aqui no Rock Brasilia, desde 1964. A primeira edição traz bandas brasilienses de ontem e hoje. Um presente pra vocês, os leitores mais sagazes da blogosfera.

..::Paradão R64 (Aniversário do blog)

Os Primitivos – O gato


Bois de Gerião – Já é tarde


Maskavo Roots – Don Genaro


Lucy and the Popsonics – Elianny


Little Quail and the Mad Birds – Pump up the bird


DFC – Molecada 666


Capotones – Teoria do caos


Gonorants – Espelho dos outros


Escola de Escândalo – Complexos


Cassino Supernova – Expresso 79


Prot(o) – Encarando a face do mal


Oz – Shit bomb


Askes – Não me bata mais com essa corrente


Os Cabeloduro – Jump


Plebe Rude – Mil gatos no telhado

Zeros que vão, Dez que chegam

Aos poucos a rotina vai retornando à normalidade. E para retomar minhas postagens, resolvi homenagear a década que chegou ao fim, preparei uma coletânea com aquelas que considero as 15 melhores músicas do rock brasiliense nos anos 00.

São bandas de todos os estilos, algumas já terminaram, outras estão em franca atividade.  Não é possível agradar a todos, não há dúvida, mas fiz um esforço para chegar a uma coletânea equilibrada, que ilustre principalmente a diversidade do rock de Brasília. O álbum virtual traz as músicas em ordem decrescente, ou seja, começa com a 15ª e termina com a primeira. Mais à frente, publicarei o TOP 15 de álbuns.

Abaixo, as faixas comentadas

Rock Brasília, desde 1964 - Top 15, Anos 2000 - Músicas

15 –  Candidato – Cadabra

Pauleira, boa letra sobre um tema bem importante em ano eleitoral.

14 – Não me bata mais com essa corrente – ASKeS

Punk rock meio brega, bateria na pressão, uma parede de guitarra e bons vocais.

13 – Mc Maldade – Macakongs 2099

Só o verso: “Matadouro fast food, é o câncer sabor hamburger”, já dispensa maiores explicações.

12 – Keep Cooler – Nancy

Nancy. Uma banda peculiar, vanguarda na contramão dos “sons do momento”.

11 – A morte da Super Modelo – Capotones

O produção do primeiro CD do Capotones enquadrou a banda numa sonoridade billy certinha, limpinha, de guitarrinhas estreladas e blá, blá, blá. Só que o Capotones  sempre foi mais do que isso. Essa música, do último cd da banda, retrata bem como foi uma das melhores bandas da década.

10 – 2,3 baladas – Superquadra

Superquadra é uma banda que mostrou ser possível ter cérebro e fazer rock de pista.

09 – Parem de rir de mim – Galinha Preta

Uma convulsão em velocidade burlesca. 40 segundos de uma pauleira genial.

08 – (we’re better) Out of control – Enema Noise

Banda da novíssima geração, descobri no segundo semestre de 2009. Se o Nancy é vanguarda na contramão do som do momento, Enema Noise é  a vanguarda off road.

07 –Urso Panda – Gonorants

Uma canção de Brasília.

06 – Jeans – Velhos e Usados

Velhos e Usados.  Um hit pop honesto de arranjos impecáveis,  como todo o álbum Híbrido.

05 – Piolho – Gilbertos Come Bacon

Guitarras, metais e percussão. Outra banda que trabalha arranjos mais elaborados. Letra esperta sobre parasitas.

04 – Coração Empacotado – Lucy and the Popsonics

Um sucesso impagável. Diversão, joysticks, PCs e punk rock.

03 – Perca Peso – Móveis Coloniais de Acaju

Apesar do C_mpl_te ter sido quase uma unanimidade nas listas de Top do ano passado. Pra mim, Perca Peso, do Idem, foi a melhor música deles.

02 – Onde os porcos pastam longe de mim – Prot(o)

Difícil escolher uma música do Prot(o), uma banda com um bom número de músicas no mesmo (alto) nível. Pra mim, essa é a que sintetiza melhor  o que foi o Prot(o)

01 – Heartcore (Merthiolate Hamlet) – Suíte Super Luxo

Bom, essa música é excepcional. Pra mim, o Suíte Super Luxo foi a melhor banda da década. À frente do Móveis, a consagrada pelo público e do Prot(o), a consagrada pela crítica especializada. O disco Que vença el Toro é um primor, reúne as melhores influências possíveis e uma certeza autoral que poucas bandas conseguem sustentar logo na estréia. Essa música é a “Paranoid Android” do rock brasiliense.

BAIXE AQUI A COLETÂNEA TOP 15

+ de 5.000 downloads!

Desde a publicação do show do Little Quail no Porão do Rock 2009 percebi uma turbinada geral nos downloads do blog. Eles ultrapassaram a marca de 5.000 baixadas. Muito bom!

Dando prosseguimento à série de coletâneas das bandas brasilienses desta década, aí vai a segunda, espero que curtam. Novas coletâneas serão publicadas até dezembro.

Coletânea Rock Brasília, desde 1964

1. Enema Noise - (we're better) Out of Control
2. Gonorant$ - Marciana
3. ASKeS - Carro Novo
4. Lucy and the Popsonics - Estetoscópio
5. Os~ - O conselheiro
6. Quebraqueixo - Jura de morte
7. Pulso - NDA
8. Cadabra - Adoração e plástico
9. Satanique Samba Trio - Deus odeia samba rock
10. Sons de Quarto - Vomita Tripa
11. Suíte Super Luxo - Heartcore (merthiolate hamlet)
12. Prot(o) - Eletroacústica
13. Meias Descoloridas - Amor espacial
14. Velhos e Usados - Reflexões Voláteis (ao vivo)

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Uma boa semana para todos!

Coletânea

Daqui até dezembro, quando pretendo publicar uma retrospectiva da década, estarei publicando um série de coletâneas de bandas da primeira década dos 2000, de todos os estilos. A primeira é esta aqui.

Rock Brasíia, desde 1964 – 2000’s

1. Móveis Coloniais de Acaju – Adeus
2. Prot(o) – Legião Urbana
3. Suíte Super Luxo – Depois dos Beatles tudo é decadência
4. Seu Dreher – Flautas
5. Velhos e Usados – O carneiro e o leão
6. Capotones – Três
7. Lucy and the Popsonics – Fashion bloody fashion
8. Gilbertos Come Bacon – Piolho
9. Gonorants – Papagaio Lauper
10. Os~ – O raimundero
11. ASKeS – O dia em que a Xuxa foi assassinada com requintes de crueldade
12. Nancy – Inbox Drama
13. Superquadra – DJ Spaceboy

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Uma boa semana para todos!

Antes do Porão

Esse fim de semana está bom pro rock brasiliense, show gratuito é o que não falta. O mais badalado é a seletiva do Porão do Rock que vai rolar na Torre de TV, mas no sábado à tarde, também com entrada franca, tem o lançamento do álbum Antes do Baile da banda de surf music Super Stereo Surf.

A seletiva do Porão acontece pela primeira vez como um evento gratuito, como o próprio festival começou. No sábado, a programação está prevista para começar às 19 horas com show dos Autoramas, do Gabriel Thomaz. Em seguida começa a seletiva as bandas Soatá, River Phoenix, Cassino Supernova, Na Lata, Misty Mountain, High High Suicides, Mostarja e os veteranos do Terno Elétrico. O Raimundos fará o show de encerramento e logo após serão anunciadas as duas bandas classificadas da noite.

No domingo, a pauleira abre às 18 horas com os Ratos de Porão. Depois, a seletiva com Gonorants, Blazing Dog, Hellena, Ranka, Bootlegs, Dias de um Futuro Esquecido, Rhevange e Kanela Seka. Os gaúchos do Krisiun encerram a noite e em seguida serão divulgadas as últimas classificadas para o festival.

Mas, antes do Porão de sábado ainda tem outro show de graça. No Balaio Café, 201 norte, às 16 horas, a banda de surf music instrumental, Super Stereo Surf lança o álbum Antes do Baile, em um show que terá paricipações especiais de Frango (Galinha Preta), Jotapê (ASKeS), Cochlar e Julia Ferrari.

Um Ramone no cerrado

foto de celular: Márcio Toper

por Jotapê*

Apesar do nome bizarro, o show Ramones em Brasília? Eu vou que rolou na última sexta-feira foi um dos eventos mais interessantes que vi nos últimos tempos.

Quem começou a esquentar a fria noite brasiliense foi o Super Stereo Surf. Banda que se mostrou surf music até com um frio de 13 graus. Tiraram os casacos e mostraram seus trajes praieiros. Já na primeira música, Barata, o batera mostrou que o rock praiano pode ser tocado sentando a mão na bateria, sem perder groove. A banda seguiu música após música animando o público, a ponto de ter palminhas e tudo mais. Os timbres das guitarras estavam perfeitos e o som muito claro, pelo menos para quem estava na frente. Interessante foi olhar para trás e ver TODOS no local olhando o show e os corpos mexendo no ritmo do instrumental surfista. Nada de conversas paralelas. O público estava realmente curtindo a música.

Com aplausos calorosos durante toda a apresentação, o show de abertura contou com momentos particularmente interessantes: A troca de instrumentos entre Alex Maraskin e Márcio (guitarrista e baixista, respectivamente) em uma das músicas; o tributo ao Ramones, quando mostraram que estavam todos eles vestindo uma camisa dos pais do Punk por baixo das blusas floridas, e o improviso em Balada do Pistoleiro, quando Harrisson colocou um homeopático Hey Ho Let’s Go, diluído no decorrer da música.

Excelente apresentação! A única pena foi que eu não pude vê-los tocando a faixa 3 do CD Antes do Baile, Os Imperdoáveis. É uma música que fiz e ainda estou seco para ver ao vivo. Então fica pro show de lançamento do CD em agosto!!

Algumas dezenas de minutos depois, entrou no palco o ex-cabeludo CJ Ramone ao lado de Daniel Ray (produtor e parceiro em importantes composições do Ramones) e do baterista com pinta de mexicano. Um show para fã... com o público composto de, diria eu, 75% de fãs e 25% de curiosos. Eu, que já vi Ramones ao vivo em 96, fiquei emocionado, imagino quem nunca viu (com certeza quase todo mundo ali não pôde ver)!

Foi interessante ouvir Ramones na timbragem de (guitarra) Gibson. Parece que deu um tchan diferente. As músicas seguiam e a platéia alucinada, berrando cada letra. Vi gente chorando, menininhas tietando. Um show relativamente pequeno, mas com uma atmosfera mainstream como não via há muito tempo. Indescritível a emoção de ouvir a minha preferida do Ramones, Swallow my pride. E também pude ouvir uma das canções que mais me divertiu na minha infância: Endless Vacation. Esta última deixou boa parte dos presentes chocada, pois nem todos conheciam esse lado hardcore raiz do Ramones.... Lembre-me de quando eu e meus irmãos colocávamos a caixa de som, com o volume máximo, em frente à janela do vizinho, para mostrar o punch dos Ramones (risos)!!!

Se eu tivesse que citar dois pontos únicos do show, citaria: Sheena is a Punk Rocker e I wanna be sedated, quando a banda fez o público TODO dançar, sorrir, gritar e pular de satisfação. Vale dizer que set continha também agradáveis surpresas como I wanna be your boyfriend (com direito a backing vocals!), It’s a Long way back to germany, Judy is a Punk (com direito a “iaiiii”), além das citadas acima. CJ, sem dúvida, se saiu melhor nas músicas que cantava (divinamente) nos discos dos quais participou: Strenght to Endure, My Back Pages, R.A.M.O.N.E.S. e as da banda Bad Chooper, sua atual. E confesso que quase chorei quando começaram a tocar a faixa 5 do álbum Mondo Bizarro (Strenght to Endure). Daniel Ray se encarregou de cantar as músicas que ajudou a compor: Pet Sematary e Poison Heart, e executou com competência, apesar de uma entonação um pouco “romântica” demais.

Não cronometrei o tempo de apresentação, mas posso dizer que foi o suficiente pra satisfazer as expectativa de um fã que escuta a banda há mais de 20 anos (escutava Ramones e Michael Jackson... um seguido do outro. Estranho, não?). Agora vamos esperar nosso querido Marky dar as caras por aqui... será?

ERRATA: Esse texto foi editado depois que Evandro Esfolando comentou que não havia duas guitarras. É verdade, mas como sou baixinho, estava certo até então que um outro gringo que estava ao lado do palco (possivelmente um segurança) era um guitarrista de apoio. (JP)

*Jotapê foi integrante da banda ASKeS e tem todos os cds (inclusive os piratas ao vivo) e vídeos do Ramones. Além de saber cantar e tocar de cabeça, pelo menos, 30 músicas do quarteto novaiorquino.

Quarta coletânea

A quarta coletânea do blog tem o tema hits que foram e que não foram. São músicas que foram, deveriam ou poderiam ter sido hits. Afinal de contas, se eu fosse escolher apenas hits de fato,  a matéria prima se reduziria a umas quatro ou cinco bandas e as músicas seriam aquelas que todos já estão meio saturados. Dito isso, acabou que a lista ficou tão grande que resolvi dividi-la em duas (o primeiro álbum duplo, hehehehe), aí vai a primeira:

Coletânea Rock Brasília, desde 1964 - Hits (disco 1)

1. Little Quail and the Mad Birds – 1,2,3,4 (versão do A Vez do Brasil)
2. Superquadra – Atlântico
3. Plebe Rude – Brasília
4. Velhos e Usados – Jeans
5. Low Dream – Acid trip smile
6. Legião Urbana – Perfeição
7. Os Pioneiros da Borracha – Tema do Jaspion
8. Gonorants – Joana
9. Raimundos – Vento Certo (Água da mina)
10. Os Primitivos – Fiz a cama na varanda
11. Maskavo Roots – O copo (‘til it drop)
12. Mel da Terra – Estrela cadente
13. Nancy – Keep Cooler
14. ASKeS – Por um fio

 

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Experimenta

A total despretensão comercial e uma boa dose de ousadia criativa são algumas das principais características dos projetos que envolvem experimentalismo musical. E em Brasília existem alguns trabalhos que merecem uma atenção especial.

Há desde a erudição do Satanique Samba Trio à autointitulada parapsicodelia nuclear, do Debtus Dallas. Tem a viagem introspectiva do Sons de Quarto e até um lado mais pop, se é que dá para se chamar assim, representado pelo som do Seu Dreher.

O Satanique Samba Trio é, na verdade, um quinteto formado em 2002 por músicos eruditos graduados na Universidade de Brasília. É impossível não se lembrar do Naked City (N.R.: Uma banda novaiorquina cujo som une jazz, rock pesado, músicos virtuosos, vinhetas, trilhas sonoras incidentais e gritos ininteligíveis e que passa a quilômetros do popular esquema estrofe-estrofe-refrão-estrofe-estrofe-refrão) e tal como os gringos, o SST também faz músicas (algumas com poucos segundos de duração) bem quebradas, bem complicadas e, sim, bem bacanas.

Profetas cuja missão na Terra é transmitir o conhecimento por meio das partículas elementais ods que são transmitidas por suas paramúsicas. Assim se apresenta o Debtus Dallas, formado em 1997. Basta ver os títulos das canções(?) como Processo de Reprogramação Mental, O Fim dos Trapalhões foi o Circo de Horrores do Gentileza pra mim (Trapa´s End) ou The Dark Side of the Earth para perceber que esse conceito messiânico é levado às raias da demência completa. Um prato cheio para se achar mensagens subliminares propositais. Um pouco perturbador para ouvidos mais sensíveis.

O Sons de Quarto é um projeto do guitarrista Pedro Oliveira (ex-Mobilee) que começou em 2008 e traz músicas instrumentais carregadas de sentimentos. Não há letras, mas os acordes são densos. O clima de solidão está bem destacado e os efeitos nas guitarras foram muito bem escolhidos. É o tipo do som que faz valer a máxima de que onde falta pretensão comercial, sobra capacidade criativa.

O multinstrumentista e produtor gaúcho Gustavo Dreher, que hoje mora em Brasília e é tecladista do Bois de Gerião, já trabalhou na produção de álbuns de artistas como Júpiter Maçã, Ultramen e Armandinho, além dos brasilienses Bois de Gerião e ASKeS. É ele quem assina o projeto Seu Dreher.

É difícil de encontrar alguém que faça música influenciada pela psicodelia sessentista mas que não pareça reciclagem mal feita. O Seu Dreher é assim, todos os elementos dos álbuns de 1967 estão lá, mas o resultado tem cheiro de novo. Percebi também um pouco da surf music brazuca da banda gaúcha dele, o Argonautas. É muito bom mesmo. Em 2008, o Seu Dreher recebeu aquele beleza que o site Trama concede aos destaques por lá.

As dicas ficam aí. Para quem quer fugir um pouco da música convencional, passear pelos links dos artistas da postagem é diversão garantida.

Coletânea 3 - Punk Rock

A partir desta postagem as coletâneas serão definidas por estilo. Hoje é dia do Punk Rock e suas variações.

Rock Brasília, desde 1964 - Punk Rock

1. Oz - Sky of Potato Ships

2. ASKeS - Não me bata mais com essa corrente

3. Detrito Federal - Angra (A dança das ogivas)

4. Capotones - A Morte da Supermodelo

5. DFC - Molecada 666

6. FMs Band - Alegria

7. Filhos de Mengele - O entediado

8. Os Cabeloduro - Pinga com limão

9. Nomes Feios - Doente

10. Capital Inicial - Psicopata

11. Legião Urbana - Metrópole

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Estatísticas - TOP 10 Downloads

Os álbuns das bandas brasilienses postados aqui atingiram a marca de algumas boas centenas de downloads. Eu conferi as estatísticas no Mediafire e no Badongo e os Top 10 até o momento são estes:

Coletânea 2 (vários) – 16%

Coletânea 1 (vários) – 12%

Finis Africae (EP) – 9%

Os Cabeloduro (Com todo amor e carinho) – 8%

Tributo ao Little Quail – 8%

Escola de Escândalo – 7%

Little Quail (o primeiro) – 7%

ASKeS – 6%

Low Dream (Reaching for Baloons)– 5%

Realmente me surpreendi ao não encontrar entre os dez mais baixados, clássicos como O concreto já rachou ou os primeiros do Capital Inicial ou do Raimundos. e também pelo fato do Lost Tapes do Escola de Escândalo ter sido publicado tão recentemente e já ter atropelado outros postados há meses.

No próximo semestre faço um novo balanço e publico aqui novamente.

Seis meses

Vou confessar que quando comecei a publicar este blog, eu temi não conseguir material pra mantê-lo atualizado por mais de dois meses. Hoje o blog completa seis meses no ar e com fôlego pra seguir em frente por um bom tempo. E isso é algo que tenho que agradecer a todos que me ajudaram e se prontificaram desde o início.

Primeiro queria agradecer ao meu amigo Gabriel Thomaz, que é um cara extremamente zeloso com suas coisas, pelo material que ele escaneou e me enviou, foi uma verdadeira viagem no tempo para mim e uma contribuição imensa para o que se propõe este blog. Valeu, cara!

Ao Luciano Branco que não perdoa uma falha por aqui, hehehehehe, ao Zeca Domingos que tem me mandado uns textos muito bacanas sobre a década de noventa, mas estou segurando um pouco pra publicar, e à estudante Alê dos Santos, que chegou a contribuir com algumas dicas da cena independente nacional. E a toda a galera que tem comentado as postagens também e à galera das bandas de hoje e ontem que tem me dado uma força tremenda para continuar.

Eu comecei a ouvir o rock brasiliense em uma época em que se gravava coletâneas em fitas k7, eram horas pra se gravar 45 minutos de música. Hoje, como tudo está mais simples e rápido, resolvi gravar uma “fita coletânea” para os leitores do blog. E será assim daqui até o nosso aniversário de um ano. A cada dois meses publicarei uma coletânea com o Rock Brasília, desde 1964. Uma boa oportunidade para se conhecer um pouco do que foi produzido em Brasília ao longo dos anos.

Rock Brasília, desde 1964

1. Plebe Rude – Seu jogo

2. Suíte Super Luxo – Máquinas passionais

3. Maskavo Roots – Besta mole

4. Móveis Coloniais de Acaju – Perca peso

5. Raimundos – Cintura fina

6. ASKeS – A balada

7. Velhos e Usados – Meio céu

8. Little Quail and the Mad Birds – Pump up the bird

9. Lucy and the Popsonics – Garota rock inglês

10. Escola de Escândalo – Só mais uma canção

11. Nancy – Chaparral

12. Arte no Escuro – O Fim

13. Prot(o) – Onde os porcos pastam longe de mim

14. Oz – Shit bomb

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O papo é pop

Com exceção dos famigerados rhythm’blues e pop rock suingado do cerrado, coisas que fazem o Jota Quest parecer com James Brown e o Barão Vermelho virar Rolling Stones, é difícil encontrar em Brasília bandas com perfil mais pop, que queiram ser apreciadas pelo maior número de pessoas possíveis e para tanto componham músicas, digamos, mais fáceis. O que de maneira alguma significa música menos qualificada. Sim, porque não devemos nos esquecer que é o público quem realmente consagra uma banda, e em Brasília, principalmente nos últimos anos, o que tem acontecido é que muitas bandas se esqueceram ou ignoraram esse detalhe.

Foram bandas mais preocupadas em conseguir elogios de jornalistas, convites de produtores, ou ambos já que por aqui se acumula as duas funções sem o menor pudor, do que tentar atingir, sim, o grande público. Porque a verdade é que não há mal ou pecado algum em se querer viver de sua própria música, ouvir sua banda tocando em rádios ou encontrar pessoas assobiando suas canções na estação do metrô. Ser pop é ser lixo? Queimem os discos dos Beatles, exorcisem os álbuns do Elvis. Porque o rock, por si só já é pop, nasceu assim e foi isso que até hoje impediu que o gênero se tornasse algo obsoleto como a orquestra do Ray Connif. O rock foi sempre se moldando ao gosto das gerações que se sucederam.

Aqui em Brasília existem duas bandas que fazem cada uma à sua maneira e com influências distintas um pop rock com qualidade e personalidade.

A primeira é uma banda que eu conheci após a divulgação do band list do Festival Na Rota do Rock Brasília, Os The Los.

Banda que faz um pop suave com vocal feminino, violões, solos de guitarra e um toque do clima folk que hoje está em evidência. Tudo está bem feitinho, inclusive os arranjos. Tem alguns hits potenciais como Existe uma Razão e Voar. Mas, acho faltou um pouco mais de cuidado na produção deste álbum virtual que baixei, principalmente na gravação e mixagem da voz, pois tudo ficou meio com “cara” de demo. Mas, isso é apenas um pequeno detalhe, pois o mais difícil que é compor boas canções, Os The Los já conseguiram.

A outra vem da Ceilândia. O trio Káustika faz um hard rock pop que em alguns momentos me lembrou algo da gaúcha Tequila Baby ou dos brasilienses ASKeS, mas com um toque de heavy metal que dá personalidade própria à banda. É um pop honesto, pronto pras FMs ou pra trilha da Malhação, e acho que essa é a proposta da banda, um rock para todos os ouvidos.

As letras têm um pouco da temática romântica dos sucessos radiofônicos e a música O Resgate da Mulher Maravilha é um hit pronto. Mas, não prejulgue, leitor(a), a banda não é Emo. Com seu instrumental coeso e encaixado, um bom vocal e uma dinâmica e pegada que funcionam bem pra se ouvir ao volante de um carro, por exemplo, o Káustika é uma banda que se trabalhar direito e der uma polida no repertório (um pouco irregular) pode cair na boca do povo.

Ainda não vi nenhuma das duas bandas em cima de um palco e sei que isso é algo fundamental para artistas com pretensões maiores. Mas também sei que é uma aspecto em que as bandas costumam evoluir na medida em que mais vezes se apresentam. Vamos esperar e ver o que acontece.

1, 2, 3, 4

Este álbum da banda de punk rock ASKeS é cercado de curiosidades. Uma é que o disco é uma raridae desde o lançamento por um pequeno selo paulistano, já que não foi distribuído no DF. As poucas cópias que chegaram em Brasília vieram pelas mãos da própria banda. Na verdade, foi uma banda mais reconhecida fora do DF, principalmente no estado do Rio de Janeiro, norte do estado e Região dos Lagos, onde teve músicas entre as mais pedidas nos programas de rock da rádio Ondas FM, de Cabo Frio. Outra é que foi a primeira vez que o punk se uniu ao erudito em Bsb, com a presença de um duo de cordas na ramônica A Balada.

O álbum também traz a regravação de O Gato, música d’Os Primitivos e primeira canção autoral gravada no rock candango. Versão que traz o plebeu Philippe Seabra solando um piano à Jerry Lee Lewis. O ASKeS também foi uma das bandas recentes mais influenciadas pelo rock de seus conterrâneos de Brasília. As mais aparentes são da Plebe Rude e do Little Quail (O Zé Ovo foi uma das pessoas que elogiou esse álbum). Curiosamente, a banda se despediu em um show de abertura para a Plebe Rude no lançamento do R ao contrário, no aniversário do Lago Norte, em 2007.

Para o Assunto Resolver... foi produzido pela banda em 2004, teve Philippe Seabra como técnico de gravação e Gustavo Dreher como técnico de mixagem. Na parte musical, além do Seabra, participaram do álbum integrantes das bandas Vamoz!, Relespública, Prot(o) e o ex-vocalista e compositor do Bois de Gerião, o Toco.

Um disco em que a maioria das músicas mal chega aos três minutos mas que, apesar de alguns momentos descartáveis, é um belo álbum de punk rock com bons trabalhos vocais e instrumental potente e coeso, para se ouvir em volume bem alto.

ASKeS – Para o Assunto Resolver... (JT Records, 2005)

1. Sanguessugas
2. Carro Novo
3. Por um Fio
4. Feijão com Arroz
5. Ou eu ou a Garrafa
6. A Balada
7. Loira Tipo-Assim
8. Não me Bata mais com essa Corrente
9. Dominado
10. O Gato
11. Seja Real
12. O dia em que a Xuxa foi Assassinada com Requintes de Crueldade
13. Ela é Moderna Demais pra Mim

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Tributo ao Little Quail - 2004

obs.: Esse post foi publicado antes do Little Quail retomar suas apresentações esporádicas em 2009.

O Little Quail and the Mad Birds fez seu último show em 1996, no Teatro Garagem superlotado. Eu me lembro que tive que entrar pela janela do banheiro da academia do Sesc, já que a lotação já havia ultrapassado, e muito, o que se supunha caber naquele lugar. Mas, como o Little Quail foi uma banda que vi fazer o primeiro ensaio, eu não poderia jamais deixar de assistir à sua despedida.

Depois da separação, os pássaros loucos seguiram caminhos bem distintos. O Gabriel após rápida passagem pela banda carioca Acabou La Tequila, lançou logo em 1997 os seus Autoramas. Banda que trazia a estilosa baixista Simone do Valle (ex-integrante da banda Dash) e o baterista Nervoso (ex-Beach Lizard, banda que já tocara com o Little Quail em Brasília, em um famoso show no Bronx nos anos 90, onde o Bacalhau improvisou um longo solo de bateria durante uma falta de energia). O Bacalhau foi estudar bateria e o Zé Ovo se tornou roadie em São Paulo.

Em 2004, existia um site de rock por aqui chamado Alucináticos, era uma revista virtual que tinha o excelente Bruno Cavalcanti como principal resenhista. Foi esse site que conseguiu um improvável revival do LQ naquele ano. Improvável porque àquela altura, o Bacalhau já era baterista do Ultraje à Rigor, o Zé Ovo um técnico/roadie/fotógrafo/motorista de agenda lotada em São Paulo e o Autoramas do Gabriel já era a maior banda independente do Brasil.

Mas, o improvável aconteceu e o Little Quail fez um show ainda maior e mais lotado do que o da despedida oficial, como se o número de fãs só tivesse aumentado após seu fim. O sucesso foi tão grande que houve um começo de boataria na net sobre uma possível turnê dos Codornas. Na ocasião foi lançada a coletânea virtual Paga-Pau, Tributo ao Little Quail, onde bandas independentes do Brasil renderam uma merecida homenagem à banda underground mais mainstream que o país já teve. No vídeo, um pouco do que foi o evento e abaixo, a coletânea tributo para download.

Pagapau – Tributo ao Little Quail (2004, lançado originalmente pelo site Alucináticos)

01. Superego Elvis – A Alegria está contagiando o meu coração
02. ASKeS – Mamma Mia
03. Los Canos – Azarar na W3
04. Capotones – Cigarette
05. The Feitos – Composição de Sucesso
06. Os Queras do Ieieiê – Galera do Fundão
07. Julio Igrejas – Essa Menina
08. Diego Medina & Kassim – Pump up the Bird
09. Loki Pimenta – Silly Billy
10. Super Stereo Surf – Stock Car

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Podrão do Rock???

Não é um erro de digitação e nem uma referência ao vocalista do Detrito Federal. Em 2001, houve uma grande polêmica em torno dos critérios de seleção do conselho curador do Porão do Rock. Ainda não estava claro para todos que as bandas fundadoras do Festival tinham lugar cativo entre as atrações, e muitas bandas levantaram suspeitas de favorecimentos ou exigiam a transparência nos critérios de seleção. Isso acabou gerando uma mobilização muito positiva das bandas excluídas, uma espécie de MSP (Movimento dos Sem-Palco) que resultou em alguns eventos interessantes.

Um dos primeiros foi chamado ironicamente de Podrão do Rock. A produção foi fruto de uma inédita parceria entre as bandas e produtores, que no caso foram os editores do zine Reação Própria. Algo que antecipou em quase dez anos, o que fazem hoje os Coletivos. E olha que este modelo da parceria chegou a ser ironizado pelos "produtores/selos" da época.

Os destaques foram Jack Fluster, Tofu, Fora do Controle, Mentes Póstumas, Hartripe, Conflito Permanente e Os Askerosos (que mudaria o nome para ASKeS).